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XP-Pen Artist 15.6 Pro und Star G640 Digitales Zeichentablett Vergleichstest: Bestes Preis-/Leistungsverhältnis

Wenn Sie Ihr künstlerisches Talent entdecken wollen, aber nicht sicher sind, ob Sie ein Tablet nur für die Kunst wollen, empfehlen wir Ihnen, eines der Zeichentabletts zu wählen, die in der Regel über präzise Stifte verfügen und auch für den gelegentlichen Gebrauch konzipiert sind.
Die besten Zeichentablett kombinieren die Flüssigkeit und Vielseitigkeit des Freihandzeichnens mit der Präzision digitaler Grafiken. Sie benötigen ein Tablett mit dem richtigen Stift, der richtigen Druckempfindlichkeit, einem Multi-Touch-Display, der richtigen Bildschirmgröße, einer geringen Latenzzeit und anderen Merkmalen, damit Sie so mühelos wie möglich zeichnen können. Wir haben die beliebtesten und am besten bewerteten Modelle ausgewählt, sowohl für spezialisierte Zeichentabletts als auch für rundum ausgezeichnete Tablets, die Zeichenanwendungen unterstützen.
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Insgesamt am besten: XP-Pen Artist 15.6 Pro Zeichentablett

Wenn Sie einen größeren Grafikmonitor zu einem günstigeren Preis wünschen, ist der XP-PEN eine hervorragende Alternative zum Wacom. Der 15,6-Zoll-Monitor ist groß genug, um beeindruckende HD-Grafiken anzuzeigen, und mit einer Stiftempfindlichkeit von 8.192 Stufen ist er präzise genug, um hervorragende Illustrationen zu erstellen.
Das ist die perfekte Lösung für angehende Künstler. Obwohl es nicht ganz so groß und beeindruckend ist wie einige professionelle Optionen, ist es eine vereinfachte Version eines fortschrittlichen Zeichenmonitors, mit dem Sie direkt auf dem Bildschirm zeichnen können. Dies ist ein großartiges Einsteigertablett für Anfänger.
Der XP-Pen Artist 15.6 Pro Grafiktablett bietet eine unglaubliche Benutzeroberfläche und ein nahtloses Display, das mit seiner 120%igen sRGB-Farbgenauigkeit und einem Betrachtungswinkel von 178 Grad eine überragende und realistische Bilddarstellung liefert.
Es verfügt über eine matte, kratzfeste und hochtransparente Antireflexionsfolie, die Blendeffekte minimiert und gleichzeitig dafür sorgt, dass das Display scharf und klar bleibt. Dies sorgt für ein leicht strukturiertes Gefühl beim Zeichnen, das dem von Papier ähnelt.
Dieses Gerät lässt sich hervorragend mit dem Stift kombinieren, um natürliche Übergänge zu schaffen. Der Stift verfügt über 8192 Druckempfindlichkeitsstufen, was ihn äußerst präzise macht und dem Künstler die volle Kontrolle gibt.
Der multifunktionale Stifthalter dient zur sicheren Aufbewahrung Ihres Stifts und kann sowohl als Stifthalter als auch als Stifthalter fungieren.
Der Artist 15.6 Pro lässt sich sowohl mit Windows- als auch mit Mac-Betriebssystemen verbinden und ist mit Grafiksoftware wie Illustrator, Clip Studio und Photoshop kompatibel.
Einige Benutzer haben möglicherweise Probleme mit der Ersteinrichtung und Installation, da es mehrere Strom-, Stift- und Displayanschlüsse gibt und die richtigen Treiber gefunden und installiert werden müssen. Dies alles muss jedoch nur einmal durchgeführt werden.
Der XP-Pen Artist 15.6 Pro ist ein interaktives Pen-Display, das lebendige Farben, FHD-Schärfe (1920×1080), 88% NTSC-Farbraum (120% sRGB), 8192 Stufen der Druckempfindlichkeit und absolute Ergonomie bietet. Ebenfalls im Lieferumfang enthalten ist der P05R-Stift, ein sehr reaktionsschneller Stift mit 8192 Stufen Druckempfindlichkeit, geringer Betätigungskraft und Neigungserkennung.
Das Paket war wirklich professionell gemacht (Monitor in drei Boxen platziert, zusätzlich zu den Porystyrol, haben sie auch eine Sperrholzplatte, um den Bildschirm zu schützen, so fast unmöglich, es während des Transports zu beschädigen).
Der erste Eindruck ist Schöne Box, alles gut verpackt. Das Tablett sieht solide aus und ist 15,6 Zoll groß. Das Zubehör ist gut verarbeitet, die Materialien sind von guter Qualität, ebenso wie alles andere.

Welches Zubehör ist bei einem Grafiktablett dabei:

1 x Grafiktablett mit Display
1 x PA2-Stift
1 x Stifthalter
8 x Ersatzminen
1 x Verlängerungskabel
1 x 3-in-1-Kabel
1 x Reinigungstuch
1 x Handschuh
1 x Schnellstart-Anleitung
Im Lieferumfang enthalten ist auch der Ständer für das Zeichnen mit dem Tablet, der zwar nur einen Neigungswinkel hat, aber dennoch im Preis enthalten ist und trotz seines Kunststoffmaterials sehr bequem ist.

Vorteile

– Großzügiges Full-HD-Display
– Empfindlicher Stylus mit hoher Druckempfindlichkeit
– Gute Anzahl von Express-Tasten
– Realistische Zeichenfläche
– Insgesamt großer Wert zu einem erschwinglichen Preis

Nachteile

– Keine drahtlose Konnektivität
– Einige werden den Installationsprozess als zu kompliziert empfinden
– Präzises Arbeiten kann schwierig sein
Die besten Zeichentabletts für eine Person unterscheiden sich von der anderen, je nachdem, wie ernst Sie es mit dem Zeichnen meinen, wie hoch Ihr Budget ist und ob Sie das Tablet auch für nicht-künstlerische Zwecke verwenden möchten.
Wenn Sie ein spezielles Tablett zum Kritzeln oder für die professionelle Kunst suchen, ist XP-PEN eine zuverlässige Marke, nach der Sie suchen sollten.
Der XP-PEN 15.6 Pro Pen-Display ist einfach und intuitiv – perfekt für Anfänger und fortgeschrittene Grafiker. Der Stift muss nicht aufgeladen werden, so dass es keine unerwarteten Verzögerungen gibt, wenn die Inspiration zuschlägt, und die Oberflächenreibung sorgt dafür, dass sich das 15,6-Zoll-Display wie eine echte Papierleinwand anfühlt. Profis hingegen werden wahrscheinlich den robusteren XP-PEN Artist 24 mit einem riesigen 24-Zoll-Display, verbesserter Stifttechnologie für präzisere Druckerkennung und einem größeren Farbumfang bevorzugen.
Im Großen und Ganzen ist dies eine große und sehr reaktionsschnelle Zeichenfläche für den Preis, aber für Künstler, die gerne schräg arbeiten, gibt es keinen Ständer, und einige werden sich an den visuellen Versatz zwischen dem Stift und dem Display erst einmal gewöhnen müssen.
Andererseits möchten manche Künstler lieber ein Zubehörteil für ihre aktuellen Geräte als ein völlig neues Gerät zum Zeichnen. Wenn Sie etwas für den Anschluss an einen PC oder Mac suchen, bietet der XP-Pen IPS-Zeichenmonitor eine hervorragende Stiftdruckempfindlichkeit und überträgt Ihre Zeichnungen an den angeschlossenen Computer. Wenn Sie etwas nicht ganz so Teures bevorzugen, können Sie den XP-PEN Star G640 mit einem Computer oder Telefon (Chromebook) verbinden.
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Bester Wert: XP-Pen Star G640 Grafiktablett

Sie wollen mit dem Zeichnen beginnen, haben aber nur ein kleines Budget zur Verfügung? Dann sollten Sie diese Option in Betracht ziehen. Es ist kleiner und einfacher als andere Tablets, erfüllt aber die meisten Zeichenanforderungen eines Designers oder Illustrators. Es funktioniert mit Mac- und Windows-PCs sowie mit Chromebooks.

Erster Eindruck:

Das Grafiktablett ist anständig in der Verarbeitung und kam sehr schnell, der Preis ist auch gut.
Was mich stört, ist die Tatsache, dass man nicht sehen kann, was auf dem Tablett geschrieben wird. Beim Schreiben schaut jeder über die eigene Hand auf das Papier. Hier muss man auf den Monitor schauen.
Funktioniert bisher sehr gut und scheint qualitativ hochwertig zu sein. Es kam sehr schnell an, nur leider ist es etwas verbogen, woraufhin mir der Support direkt ein neues geschickt hat.

Erster Eindruck:

Die Größe ist ideal und nimmt nicht viel Platz auf dem Schreibtisch ein. Die Installation verlief nach dem Anschluss mit dem mitgelieferten USB-Kabel reibungslos und es gibt keine spürbare Verzögerung zwischen Tablet und Monitor. Die Verpackung selbst ist ebenfalls sehr hochwertig.

Verpackung:

1 x G640 Grafiktablett
1 x P01 batterieloser Eingabestift
20 x Ersatzspitzen
1 x USB-Kabel
1 x Stiftabschneider
1 x Schnellstart-Anleitung

Steuerung und Funktionalität:

Die Datenübertragungsrate des XP-Pen Star G640 Grafiktabletts wurde auf 266 RPS erhöht, um einen flüssigeren Zeilenfluss zu ermöglichen.
Der Eingabestift/Stylus hat ein gutes Gewicht und ist gut erkennbar. Der Stift lässt sich leicht einstellen, liegt gut in der Hand und eignet sich sehr gut zum Zeichnen oder sogar zum Spielen des Spiels osu!
Treiber herunterladen, installieren, neu starten und dann das PenTablet-Programm öffnen und dort die Einstellungen an die Bedürfnisse anpassen.
Zum Zeichnen auch sehr angenehm, obwohl ich größere Tablets zum Zeichnen bevorzuge. Das RPS ist genial, der Stift liegt gut in der Hand und es macht einfach Spaß, dieses Tablet zu benutzen.
Positiv:
– Die Schwebedistanz ist recht hoch und wirklich angenehm beim Schweben
– Es ist recht preiswert
– Man kann das Kabel abnehmen
– Der Stift ist leicht und braucht keine Batterien. Ich liebe diesen Stift wirklich. Er macht meine Bewegungen so viel agiler
– Er ist schön klein und dünn
– Die Treiber sind bequem zu verstellen
Negativ:
– Wenn man die Tasten drückt oder über den eingestellten Bereich kommt, bleibt der Cursor kurz stehen
– Die Konfiguration des Treibers wird manchmal nicht geladen
Ich bin sehr zufrieden mit dem G640 Grafiktablett. Besonders zufrieden bin ich mit dem Stift ohne Batterien. Das Verhältnis von Preis und Qualität ist optimal. Bis jetzt funktioniert das Gerät ohne jegliche Probleme.
Das Grafiktablett ist für den Preis wirklich gut. Ich glaube, dass das Gerät für Einsteiger geeignet ist.
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Zu beachtende Bereiche vor dem Kauf:

Die verschiedenen Arten von Zeichentabletts

Wenn Sie zum ersten Mal ein Grafiktablett kaufen, wissen Sie vielleicht nicht, dass es im Großen und Ganzen drei Kategorien von Grafiktabletts gibt, die zwar alle dasselbe Ergebnis liefern, aber alle auf eine etwas andere Weise.
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Grafiktablett – Leere Oberfläche, erfordert den Anschluss an einen Computermonitor

Ein Grafiktablett ist ein eher traditionelles Zeichentablett mit einer leeren, flachen und funktionslosen Oberfläche, auf der der Künstler mit einem Stift zeichnet, während er einen angeschlossenen Computermonitor betrachtet.
Aufgrund ihres relativ schlichten Aussehens und ihrer allgemein gehaltenen Funktionalität gehören Grafiktabletts zum unteren Ende der Preisklasse für Zeichentabletts.
Vorteile
– Sehr erschwinglich
– Gut geeignet für Einsteiger in die Kunst
– Langlebig aufgrund ihrer Einfachheit
Nachteile
– Es gibt eine Trennung zwischen dem Künstler und der Zeichenfläche
– Einige Künstler benötigen mehr Funktionalität
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Druckempfindliche Pen-Display – Bieten Live-Feedback über ein interaktives Display

Stift-Displays haben einen eigenen interaktiven Monitor, der dem Künstler während des Zeichnens ein sofortiges Live-Feedback gibt. Sie sind im Wesentlichen digitale Papiere.
Vorteile
– Der Künstler ist vollständig mit seinem Werk verbunden
– Interaktive Anzeige
Nachteile
– Mehr Kabel als Grafiktablett
– Einigen Displays fehlt die Oberflächenreibung, die Grafiktabletts haben

Tablet-Computer – Im Wesentlichen ein kleiner Computer

Bei Tablet-Computern machen die Zeichenfunktion und die Anwendung nur einen kleinen Teil der Gesamtleistung aus. Produkte wie das Samsung Galaxy Tab und das iPad Pro verfügen über zahlreiche Zeichenprogramme und Apps, die einfach heruntergeladen werden können, um sie in ein Stift-Display zu verwandeln.
Vorteile
– Das Tablet kann viel mehr als nur zeichnen
– Äußerst tragbar
– Benötigt keinen Computermonitor
– Keine zusätzlichen Kabel/Verbindungen
Nachteile
– Teuer
– Haben oft eine kleinere Zeichenfläche
– Sie sind nicht speziell für das Zeichnen konzipiert und verfügen daher nicht über die nötige Ausdruckskraft.
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Wie Sie aus den obigen Ausführungen ersehen können, erfordert die Auswahl Ihres ersten und/oder nächsten Tablets eine Menge Recherche und Zeit. Der folgende Kaufratgeber soll Ihnen dabei helfen, indem er die wichtigsten Aspekte erläutert, die Sie beim Stöbern beachten müssen.
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HotKeys/Expresskeys

HotKeys, auch bekannt als Expresskeys, helfen dabei, den Zeichenprozess zu rationalisieren, indem sie Verknüpfungen zu den am häufigsten verwendeten Tools und Anwendungen bereitstellen.
Es ist jedoch anzumerken, dass nicht alle Tablets über diese Tasten verfügen und dass die Anzahl und Position der Tasten von Produkt zu Produkt sehr unterschiedlich ist.
Darüber hinaus können Sie bei einigen Tablets die Tasten vollständig anpassen, um Tastenkombinationen Ihrer Wahl zu integrieren, während bei anderen Tablets die Tasten automatisch auf der Grundlage Ihrer Nutzung hinzugefügt werden.
Die meisten Digitalkünstler bevorzugen und profitieren von einem anpassbaren Setup, da es ihnen mehr Flexibilität in ihrer Arbeitsumgebung bietet. Wenn Sie z. B. eine Anwendung weniger häufig verwenden, aber dennoch einfachen Zugriff darauf wünschen, würde diese nicht in eine automatische Liste aufgenommen werden. Mit anpassbaren Verknüpfungen hingegen haben Sie die Möglichkeit, diese hinzuzufügen, wenn Sie möchten.

Konnektivität

Die meisten Tablets müssen mit Ihrem PC und/oder Mac verbunden werden, damit sie funktionieren. Es gibt zwei verschiedene Arten von Verbindungen, je nachdem, welche du bevorzugst:
USB – Einige Tablets werden über ein USB-Kabel angeschlossen. Das ist zwar eine unkomplizierte Lösung, hat aber auch seine Nachteile.
Je nachdem, wie Sie Ihr Tablet handhaben und bedienen möchten, ist eine kabelgebundene Verbindung möglicherweise nicht geeignet.
Wenn Sie jedoch die physische Verbindung zu Ihrem Laptop nicht stört, ist eine USB-Verbindung eine sehr zuverlässige Möglichkeit, Ihr Gerät anzuschließen.
Drahtlos – Die Bluetooth-Technologie macht Kabel überflüssig. Vollständig drahtlose Funktionen machen einen großen Unterschied und bieten mehr Flexibilität.
Drahtlos verbundene Tablets ermöglichen ein natürlicheres Arbeiten, ähnlich wie mit einem Stift und Papier.
Auch wenn Ihr Gerät Bluetooth-kompatibel ist, sollten Sie sich für ein Gerät mit USB-Anschluss entscheiden, damit Sie Ihr Tablet leichter an jedes USB-kompatible Gerät anschließen können. Wenn Sie häufig reisen oder gerne verschiedene Geräte verwenden, kann diese Flexibilität und Freiheit von großem Vorteil sein.

Preis

Der Preis ist ein wichtiger Aspekt bei der Auswahl eines Tablets. Der Preis ist in der Regel das erste, worauf man achtet, und es gibt eine breite Palette von Optionen. Wie wir hier besprechen, sind einige für nur 70 $ erhältlich, während andere Modelle der oberen Preisklasse zwischen 1000 und 2000 $ kosten können.

Druckempfindlichkeit

Die Druckempfindlichkeit steuert, wie sich die Stärke des Stiftstrichs auf die Dicke der gezeichneten Linie auswirkt (wie dünn oder dick die Linie auf dem Display erscheint).
Zeichentabletts bieten verschiedene Stufen der Druckempfindlichkeit, um Künstlern mit leichtem und/oder schwerem Anschlag entgegenzukommen, und für diejenigen, die eher komplizierte Arbeiten als breitere Skizzen anfertigen wollen.
Die Druckempfindlichkeitsstufen reichen von 2000 bis zu 8192. Je höher die Zahl, desto feiner sind die Unterschiede, die das Tablett erkennt.

Bildlaufleisten

Es gibt zwei Hauptmethoden, um mit diesem Gerät zu scrollen. Zum einen kann man mit dem Finger eine Wischbewegung ausführen. Die andere ist die Verwendung des Stifts.
Wenn du deinen Stift verwenden willst, solltest du darauf achten, ihn richtig zu programmieren, damit er deine Striche nicht mit einer Bildlaufbewegung verwechselt.
Die meisten Eingabestifte haben eine anpassbare Programmierung, die vor der ersten Verwendung installiert und eingerichtet wird.
Achten Sie darauf, dass Sie sich die Zeit nehmen, um die Tasten- und Bildlaufoptionen richtig zuzuweisen. Auf diese Weise können Sie beim Skizzieren keine Fehler machen.
Viele Stifte haben Tasten an der Oberseite oder an der Seite, die sich am besten für diese Aktion eignen. Wenn Sie eine Taste für den Bildlauf zuweisen, wird Ihr Tablett einen Strich nicht mit einer Wischbewegung verwechseln.

Größe

Zeichentabletts gibt es in einer Vielzahl von Größen, die anhand ihrer Gesamtgröße und/oder ihrer Displayabmessungen gemessen werden können. Dies ist wichtig, da viele Tabletts einen abgeschrägten Rand und einen Rahmen haben, der die Zeichenfläche umgibt.
Für Einsteiger und Gelegenheitsnutzer ist ein kleineres Format am besten geeignet, damit es bei Nichtgebrauch leicht verstaut werden kann, während Profis und Kunststudenten sich vielleicht für ein größeres Format entscheiden sollten, um die Arbeitsfläche optimal nutzen zu können.

Auflösung

Die Auflösung gibt an, wie viele Zeilen pro Zoll (LPI) die Anzeige zulässt. Sie beeinflusst auch, wie gut das Gerät mit dem Eingabestift funktioniert.
Ein höherer LPI-Wert liefert mehr Details als ein niedriger. Da die Detailgenauigkeit beim Zeichnen wichtig ist, sollten Sie ein Tablett mit einer höheren Auflösung wählen.
Größere Tablets haben immer eine höhere Auflösung als kleinere. Oft sieht man jedoch Produkte ähnlicher Größe mit sehr unterschiedlichen Auflösungen.
In diesem Fall sollten Sie sich für ein Produkt mit einer höheren Zahl entscheiden, um die besten Details zu erhalten.

Aktive Fläche

Die aktive Fläche eines Zeichentabletts wird durch die verfügbare Zeichenfläche definiert, die das Tablett zur Aufnahme der Stiftstriche des Künstlers verwendet.
Bei einem Display-Tablett ist dies das interaktive Display des Tabletts, während es sich bei einem Grafiktablett um das mit Sensoren versehene glatte Pad handelt, das die Striche des Künstlers auf einen separaten, an einen Computer angeschlossenen Monitor überträgt.
Der erste Aspekt, den es zu berücksichtigen gilt, ist die physische Größe der aktiven Fläche, die letztlich durch die Art der Arbeit des Künstlers und die Art und Weise, wie er sie ausführt, bestimmt wird. Im Allgemeinen gilt jedoch: Je größer das Tablett, desto größer die aktive Fläche, aber desto schwieriger ist es zu transportieren.
Bei fast allen Tabletten ist die aktive Fläche mit einem bestimmten Finish versehen, sei es glänzend oder matt und/oder strukturiert. Texturierte Oberflächen verleihen dem Tablett eine papierähnliche Oberfläche, um ein traditionelleres und analoges Zeichenerlebnis zu simulieren.
Diese Oberfläche kann abnehmbar und austauschbar sein und bietet dem Tablet einen gewissen Schutz vor Kratzern.

Die besten Zeichentabletts für Mac-Benutzer?

Wir erhalten oft Fragen zur Kompatibilität mit Mac-Betriebssystemen, aber ähnlich wie ein iPad Pro nahtlos mit beiden Betriebssystemen verbunden werden kann, tun dies auch alle oben genannten Tablets.
Für diejenigen, die sich für eine Alternative zu unseren Empfehlungen entscheiden, wird es Sie freuen zu erfahren, dass die meisten anderen Tablets ebenfalls kompatibel sind, und wo dies zunächst nicht der Fall zu sein scheint, können zusätzliche Treiber über die Website des Herstellers heruntergeladen werden.

Beste Zeichentabletts für Photoshop?

Photoshop ist eine Anwendung, mit der alle, wenn nicht sogar die meisten Künstler sehr vertraut sind, aber wie wäre es, wenn Sie Ihr Zeichentablett mit Photoshop kombinieren könnten?
Mehrere Marken haben Tabletts auf den Markt gebracht, die sich gut mit Photoshop kombinieren lassen, und XP-PEN ist zweifellos eines der besten.
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Schlussfolgerung:

Im Allgemeinen wird das Grafiktablett u. a. zum Skizzieren, Illustrieren und Zeichnen verwendet. Derzeit beginnen Sie mit dem Broadcasting für Fernunterricht oder Webkonferenzen mit der Broadcasting-Software XSplit, Zoom, Twitch, Microsoft Teams, ezTalks Webinar, Idroo, Scribbiar, wiziQ und anderen.
Ideal für Webkonferenzen:
Echtzeit-Übertragung der auf dem XP-PEN Zeichentablett gezeichneten Inhalte in folgende Microsoft Office-Programme wie Word, PowerPoint, OneNote und andere.
Schüler können das Tablett auch zum Schreiben von Notizen verwenden:
Für den Fernunterricht können Lehrer mit dem Stift auf dem Tablett schreiben. Das gesamte Geschriebene wird in Echtzeit auf die Übertragungssoftware übertragen und angezeigt, was einen reibungslosen und effizienten Online-Unterricht gewährleistet.

Artikel Quelle:

Die besten Grafiktabletts für Architekten (AutoCAD und SketchUp)

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Ein Grafiktablett ist ein Gerät, mit dem jeder 2D- oder 3D-Grafiker mit einem Stift auf einer berührungsempfindlichen Oberfläche jede digitale Darstellung zeichnen oder skizzieren kann.
Für einen Architekten sind Grafiktablett keine Notwendigkeit, und sie ersetzen nicht unbedingt die traditionellen Computer. Einige Architekten lieben sie jedoch wegen der Leichtigkeit, mit der sie sowohl Skizzen als auch sehr detaillierte Bildbearbeitung ermöglichen. Jeder, der schon einmal mit Bleistift und Papier gezeichnet hat, wird die Grundlagen leicht erlernen können.
Nicht jeder Architekt wird ein solches Gerät wollen oder brauchen, aber wer viel skizziert, entwirft, illustriert oder rendert, für den kann ein Zeichentablett durchaus nützlich sein. Kompatible Hardware und Software werden ständig verbessert, und mit den neuen High-End-Produkten ist es möglich, die traditionelle Maus und den Monitor ganz aufzugeben und auf ein Grafiktablett umzusteigen.
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Wozu ein Grafiktablett gut ist

Es gibt 2 Arten von Zeichentablett, nämlich das klassische Modell und das Bildschirm-Grafiktablett.
Das Grafiktablett selbst muss an einen Computer oder Laptop angeschlossen werden, um vollständig genutzt werden zu können. Tablets ohne Bildschirm werden über ein USB-Kabel mit einem Computerbildschirm verbunden.
Grafiktablett haben eine Zeichenfläche, die den größten Teil der Oberfläche des Tabletts einnimmt. Diese Oberfläche ist druckempfindlich und nimmt jede Linie und Kurve auf, die der Architekt auf ihr zeichnet.
Man zeichnet auf der Oberfläche des Tabletts und die Linien erscheinen auf dem Computerbildschirm. Das ist nicht sehr intuitiv, denn Sie müssen auf den Computerbildschirm schauen und nicht auf die Oberfläche, auf der Sie zeichnen.
Tablets ohne Bildschirm sind außerdem für ihre Langlebigkeit bekannt. Wenn Sie also in ein solches Gerät investieren, wird es wahrscheinlich viele Jahre lang halten.
Tablets ohne Bildschirm sind deutlich billiger als ihre Gegenstücke mit Bildschirm. Es ist möglich, hervorragende Geräte für weniger als 100 Euro zu finden. Ideal, wenn Ihr Budget knapp ist. Oder wenn Sie gerade erst mit der digitalen Kunst beginnen und noch nicht bereit sind, viel Geld für ein Tablet auszugeben.
Für Designarbeiten ist ein Grafiktablett mit Bildschirm die beste Wahl, aber die Investition ist auch höher: Sie können direkt auf dem Bildschirm genauso intuitiv zeichnen wie mit Bleistift und Papier.
Die Arbeit mit Autocad ist recht einfach und unser Auge sieht alles deutlicher. Außerdem ist es fast nicht nötig, auf den Computerbildschirm zu schauen, nur für einige Verwaltungsaufgaben.
Grafiktablett werden in Kombination mit vielen Arten von Software verwendet, einschließlich Grafik- und Zeichensoftware.
Digitale Zeichensoftware oder computergestütztes Zeichnen bietet Funktionen wie Ebenen, Pinselsätze, Farbpaletten, Lineale, Hilfslinien und druckempfindliche Striche.
Jeder Strich wird mit Hilfe der Software auf dem Computer reproduziert und abgerufen. Solange die Software mit dem Grafiktablett kompatibel ist, kann der Architekt beides zusammen verwenden.
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Warum ein Grafiktablett kaufen?

Für einige Fachleute ist es vor allem eine garantierte Zeitersparnis. Für andere sind es eher der Arbeitsablauf und die Effizienz des Renderings, die sie dazu bewegen, ein Grafiktablett zu verwenden. Aber auch Amateure können ihr Interesse finden.
Grafiktabletts werden mit Stiften ausgeliefert, also mit speziellen Zeichenstiften, die die empfindliche Zeichenfläche auslösen. Das Arbeitsgefühl ist natürlicher als mit einer Computermaus.
Sketchup funktioniert sehr gut mit einem Stift. Eine Maus ist in gewisser Weise so, als würde man mit einem Handschuh Schrauben anfassen. Mit einem Stift ist es wie mit einer Wimpernpinzette. Mit der „absoluten Positionierung“ des Werkzeugs wird alles viel intuitiver.
Es hilft Ihnen, mit besserer Präzision zu arbeiten. Er bietet Ihnen verschiedene Druckstufen für mehr Glätte und Linienstärke.
Es ist möglich, den Druck des Stiftes zu programmieren und ihn entsprechend seiner Neigung in Bezug auf alle Funktionen der Software einzustellen, je nachdem, was Sie gerade für Ihre Infografik benötigen.
Der Stift eignet sich auch hervorragend zum einfachen Skizzieren von Plänen, Kommentieren von Fotos, digitalen Unterschriften oder To-Do-Listen.
Wenn Sie gerne auf die altmodische Art schreiben, können Sie einen Stift verwenden, um Notizen von Hand zu schreiben, anstatt alles auf einer Tastatur einzutippen.
Der Stift kann sowohl ein Pinsel als auch ein Bleistift oder Marker sein. Die heutige Computer-Grafiksoftware bietet alles, was ein Künstler nicht in einer Hand halten kann.
Mit Grafiktabletts vermeiden Sie die Möglichkeit, dass die Finger verkrampfen, wie es bei einer Maus der Fall sein kann. Wenn Sie unter Schmerzen in den Handgelenken oder Unterarmen leiden, können Sie sich davon verabschieden, denn ein Grafiktablett löst dieses Problem.
Obwohl es einige Zeit dauert, bis man den Umgang mit einem Grafiktablett beherrscht und gute Ergebnisse erzielt, ist es die Investition mehr als wert. Sobald der Lernprozess abgeschlossen ist, wird die Benutzung sogar natürlicher und einfacher als die Verwendung eines einfachen Bleistifts oder Pinsels.
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Die 6 besten 3D-Architekturprogramme

In der Architektur ist Präzision von entscheidender Bedeutung. Deshalb sollten Sie sich die Zeit nehmen, Ihre Architektursoftware sorgfältig auszuwählen.
Mit 3D-Architektursoftware ist die Projektplanung einfacher und schneller geworden.
Das Zeichnen am Computer macht es einfach, Änderungen an Entwürfen vorzunehmen. Es ist auch möglich, aus den Plänen automatisch Massen und Maße zu generieren und sie in Kalkulations- und Abrechnungsprogrammen zu verwenden.
Die Möglichkeiten von 3D-Architektursoftware reichen heute von der Konzeption eines großen Gebäudes bis hin zum Entwurf eines einfachen Stuhls.
Eine professionelle Architektursoftware muss einfach zu bedienen und effizient sein. Es gibt verschiedene Arten von professioneller Architektursoftware, CAD (Computer Aided Design) oder BIM (Building Information Modeling), und einige Programme haben es geschafft, sich abzuheben.
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1. AutoCAD

Die AutoCAD-Software wird von Autodesk entwickelt, dem Marktführer im Bereich der Konstruktionssoftware. Es ist ein vielseitiges Werkzeug, das viele Funktionen bietet, wie zum Beispiel die Möglichkeit, die Werkzeugpalette anzupassen, um die Produktivität zu steigern. Außerdem bietet AutoCAD eine große Flexibilität bei der Realisierung von Zeichnungen und die Objekte können in 2D oder 3D erstellt werden.

2. Revit

Revit ist eine BIM-Software (Building Information Modeling), die von Autodesk entwickelt wurde. Es handelt sich um ein leistungsfähiges Werkzeug, das für Architekten fast unverzichtbar ist und dessen Funktionen speziell für Architekten entwickelt wurden. Alle Infrastrukturen und Gebäude können mit Revit erstellt werden.

3. ArchiCAD

ArchiCAD ist eine von Graphisoft entwickelte Software für die Architektur. Dieses Open BIM (Building Information Modeling) ist ein komplettes Werkzeug für Architekten, mit dem sie in 2D oder 3D arbeiten, eine gute Visualisierung ihrer Projekte erhalten und Gebäude modellieren können. ArchiCAD kann für den Entwurf von Gebäuden, Innenräumen und städtischen Umgebungen verwendet werden.

4. SketchUp

SketchUp ist eine 3D-Designsoftware, die besonders von Innenarchitekten verwendet wird. Es ermöglicht die Erstellung und Anpassung zahlreicher Dekorationselemente aus einer großen Bibliothek von Produkten. Mit SketchUp ist es möglich, die Konfiguration des Raums, das Vorhandensein von Haushaltsgeräten oder verschiedenen Objekten zu berücksichtigen.

5. Autodesk 3DS Max

Autodesk 3DS Max ist eine 3D-Modellierungs- und Animationssoftware, die von der Firma Autodesk entwickelt wurde. Es ist eine der beliebtesten Software in der Welt des 3D, sehr nützlich in den Bereichen Architektur, Post-Produktion von Videospielen oder Design, vor allem dank seiner wichtigsten Werkzeuge: Modellierung, Animation, Simulation und Rendering. Es umfasst die Gestaltung von Materialien und Schatten, die für das Rendering unerlässlich sind.

6. Rhinoceros

Die 3D-Architektursoftware Rhino ist besonders für die Erstellung komplexer Strukturen bekannt. Sie ermöglicht auch die Visualisierung von Möbeln, Fahrzeugen und vielen anderen Objekten, die mit anderer herkömmlicher Software nicht zu entwerfen sind. Die Strukturplanung in dieser 3D-Architektursoftware kann verwendet werden, um die Gebäudeplanung mit einer funktionalen Konstruktion zu verbinden.
Die Digitalisierung in der Baubranche entwickelt sich ständig weiter. Bei den Architekten beobachten wir eine Verlagerung hin zum digitalen Entwurf und zur digitalen Planung sowie eine Zunahme der Architekturanwendungen.

Quelle:

Hauptunterschiede zwischen Zeichnung und Illustration

Zeichnung vs. Illustration

Der Unterschied zwischen Zeichnung und Illustration besteht darin, dass Zeichnung eine Technik des Selbstausdrucks ist, während Illustration eine professionelle Arbeit für kommerzielle Zwecke ist. Die Zeichnung kann nur als Kunst bestehen bleiben, während die Illustration immer von einem Text begleitet wird.
Das Zeichnen ist eine Technik des Selbstausdrucks, bei der eine Person ihre Gefühle mit Hilfe von Linien in einem zweidimensionalen Format darstellen kann. Eine Illustration ist eine Technik, die von Schriftstellern, Dichtern und Verlegern verwendet wird, um ihre Werke zu dichten.
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Was ist Zeichnen?

Die Zeichnung ist eine Form der visuellen zweidimensionalen Darstellung von Kunst. Sie ist eine Kunsttechnik, bei der ein Gegenstand mit Hilfe von Linien dargestellt wird. Für den Prozess des Zeichnens können verschiedene Instrumente verwendet werden, wie Papier, Feder, Bleistift, Kohle, Radiergummi, Pinsel, Buntstifte, Marker usw. Außerdem ist in der Regel eine Standardoberfläche erforderlich, auf der Zeichnungen angefertigt werden.
Unabhängig von den Materialien, die für den Prozess des Zeichnens verwendet werden, ist eine scharfe Beobachtung und visuelle Komposition für die akute Darstellung von Gedanken auf dem Medium erforderlich. Es gibt auch verschiedene Arten des Zeichnens, mit deren Hilfe man seine Darstellung verbessern kann, z. B. Animation, Illustration, Architektur und Technik.
Das Zeichnen ist eine Form der Selbstdarstellung, die Gedanken, Gefühle und Ideen eines Künstlers wiedergibt. Es gibt verschiedene Methoden des Zeichnens wie Tupfen, Schattieren, Durchpausen und Linienzeichnen. Die Zeichnung hat einen hohen künstlerischen Wert und eine große Vorstellungskraft, ihr kommerzieller Wert ist jedoch sehr begrenzt.
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Was ist Illustration?

Eine Illustration ist die visuelle Darstellung eines Textes, der von einem Künstler dargestellt wird. Sie wird von einem Künstler dargestellt. Es gibt sie in verschiedenen Formen wie Malerei, Zeichnung, Diagramm oder Fotografie. Eine Illustration verstärkt das visuelle Erlebnis und verdeutlicht den Text oder die Theorie. Illustrationen werden für die Veröffentlichung von Medien wie Romanen, Plakaten, Büchern, Werbung, Videospielen usw. verwendet.
Illustrationen werden immer von einem Text begleitet; sie erzählen eine Geschichte. Sie sind inspiriert von den Gedanken und Kreationen eines anderen Autors oder Künstlers. Ein Lehrbuch mit visuellen Illustrationen macht es den Lesern leichter, die Theorie zu verstehen. Die vom Illustrator geschaffene Wahrnehmung ist so nah am Text.
In der Antike waren die Höhlenmalerei und die Malerei die Anfangsstadien der Illustrationen, aber heutzutage sind Illustrationen für mehr entwickelte und hochtechnologische Illustrationen geworden, die ins Licht gekommen sind. Eine Illustration ist ein primäres Mittel, um eine Geschichte durch Figuren mit Gesichtern und Körpern zu erzählen. Illustrationen beschränken sich nicht nur auf physische Figuren, sondern umfassen auch Tabellen, Schaubilder, Diagramme, Diagramme, usw.
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Unterschied zwischen Zeichnung und Illustration

Der Unterschied zwischen Zeichnung und Illustration ist einer, der viele verwirrt hat, aber es gibt eine sehr kurze Linie, die Zeichnung und Illustration voneinander trennt. Zeichnung und Illustration sind beide visuelle Darstellungen in Form von Kunst, um eine Botschaft oder einen Gedanken zu vermitteln. Die Technik, mit der wir ein Objekt mit Hilfe von Linien darstellen, ist die Zeichnung, während die Funktion der Verdeutlichung eines Textes eine Illustration ist.
1. Die Zeichnung ist eine Technik des Selbstausdrucks, bei der eine Person ihre Ideen und Gedanken mit Hilfe von Linien ausdrückt, während die Illustration eine Technik ist, die von Schriftstellern, Dichtern und Verlegern verwendet wird, um ihre Handlung darzustellen.
2. Eine Zeichnung stellt eine persönliche Botschaft des Autors dar, während es bei einer Illustration keine persönliche Botschaft gibt, die vom Illustrator präsentiert wird.
3. Eine Zeichnung kann für sich allein als Kunst stehen, während eine Illustration nicht für sich allein als Kunst stehen kann.
4. Die Zeichnung als Kunstform hat einen begrenzten kommerziellen Wert, während eine Illustration einen hohen kommerziellen Wert hat.
5. Der Gedanke und die Vorstellungskraft, die in eine Zeichnung einfließen, liegen im freien Willen des Künstlers, wohingegen der Illustrator bei einer Illustration nicht frei entscheiden kann, da er sich innerhalb bestimmter Grenzen bewegt.

Wie kann ein Anfänger Illustrator werden?

Vorschläge für Anfänger, ich denke, du kannst mit den folgenden Dingen beginnen.
1. Lerne etwas über Illustration: Die Definition von Illustration ist sehr weit gefasst. Die Definition von Illustration ist sehr weit gefasst. Bücher- und Zeitschriftenillustration, Animations- und Spieleillustration, Werbeillustration usw. Ich habe keine Beispiele für die Illustration gegeben, die alle zur Arbeit eines Illustrators gehören. Es ist einfacher, einige der Ursprünge, Veränderungen und die Entwicklung der Illustration aus einer historischen Perspektive zu betrachten, so dass Sie verstehen können, was das Wesen der Illustration ist in der Mitte des Wandels, und wie weit Sie gehen sollten, um das Wesen der Illustration zu erfassen.
2. Machen Sie eine Bestandsaufnahme Ihrer Hobbys und Fähigkeiten: Nachdem Sie sich viele Illustrationen angeschaut haben, überlegen Sie genau, was Ihr Lieblingsstil ist, und setzen Sie sich ein Ziel. Stellen Sie gleichzeitig fest, wo Ihre Stärken und Schwächen liegen, und machen Sie einen Plan, wie Sie Ihren Fähigkeiten Zeit widmen können. Wenn Sie z. B. glauben, Szenen zeichnen zu wollen, sollten Sie auf jeden Fall viele Punkte in das Erlernen der Perspektive und des architektonischen Stils investieren.
3. Die Einstellung ist sehr wichtig. Es wird empfohlen, ein kleines Forum für Malanfänger einzurichten, in dem man sich gegenseitig ermutigt, Erfahrungen auszutauschen, um Wissen und Ressourcen zu sammeln, aber auch um sich selbst zu ermutigen, die ursprüngliche Absicht nicht zu vergessen.
4. Sei nicht faul, sei nicht geizig zu teilen und auszudrücken. Wenn Sie ein professioneller Illustrator werden wollen, müssen Sie bereit sein, eine Menge Schweiß und Tränen zu investieren. Hinter den herrlichen Linien der Meister nicht wissen, wie viel Papier gezeichnet wird, um zu akkumulieren, so sicher sein, mehr zu zeichnen.
5. Konzentrieren Sie sich auf die Anhäufung von Performance-Inhalte: nach allem, Malerei ist nur eine Methode des Ausdrucks, die Verdienste der Malerei oder die Leistung des Inhalts ist gut oder schlecht. Daher sollten wir die Gewohnheit entwickeln, mehr zu lesen und zu denken. Comics, Romane, Filme, historische Illustrationen usw. sind alles gute Ideenquellen.
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Was sollte ein angehender Illustrator mitbringen?

1. Die Fähigkeit zu zeichnen: Das ist die wichtigste Voraussetzung. Der wichtigste Punkt ist, weniger zu sagen, mehr zu sehen, mehr zu denken, mehr zu zeichnen.
2. Ein festerer Stil: Als Lernender ist der Malstil natürlich variabel. Aber Illustratoren selbst sollten einen festeren Malstil haben, auch wenn dieser Malstil nicht einzigartig ist. Andernfalls, wenn Sie eine einzige, die Arbeit an der Hand nicht erklären kann ihre eigene Stärke ist eine sehr unangenehme Sache. Mit diesem festen Stil kann der Illustrator natürlich weiterhin den Weg des Stils erkunden und auf eigene Faust verändern. Darüber hinaus, manchmal, um die Bedürfnisse der Partei zu erfüllen und versuchen, weniger in den üblichen Stil beteiligt, ist auch ein notwendiger Weg, um die Illustration Fähigkeiten zu verfeinern.
3. Grundlegende Kommunikationsfähigkeiten: Kommunikation ist von wesentlicher Bedeutung, wie die Anforderungen der Partei und eine gute Umsetzung in der Malerei zu verstehen, ist die grundlegenden Fähigkeiten in der Kommunikation. Illustration ist eigentlich eine Kombination aus Malerei und Design. Was ist der größte Unterschied zwischen Malerei und Design, Malerei ist der künstlerische Ausdruck des Herzens, während der Designer ein Tanz mit Fesseln. Illustration als eine Kombination der beiden, in der Tat, ist es, ihre Fähigkeiten unter den Anforderungen der A zu spielen, um die schönsten und künstlerische Ergebnisse zu erzielen.
4. Die Fähigkeit, Materialien zu sammeln: Illustratoren sollten verschiedene Wissensgebiete verstehen, um ihre Arbeiten besser zu vervollständigen.
5. Grundlegende Eigenschaften: keine Kopien anderer Leute und keine Verzögerung des Entwurfs so weit wie möglich.
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Was sollten professionelle Illustratoren mitbringen?

1. Hohe zeichnerische Fähigkeiten: Wer gut zeichnen kann, ist nicht unbedingt ein professioneller Illustrator, aber um Illustrator zu werden, müssen die zeichnerischen Fähigkeiten hervorragend sein. Gleichzeitig müssen sie hohe Ansprüche an ihre Arbeit stellen, strenge Anforderungen an jedes Detail stellen und nach Perfektion streben.
2. Ein in sich geschlossener Stil: Ein eigenständiger Stil ist in erster Linie Ausdruck einer ausgereiften Zeichenfähigkeit. Wenn man einen eigenständigen Stil hat, ist es leicht, ein hohes Ansehen zu erlangen, und es ist auch bequem, dass die Liste des eigenen Malstils zu einem kommt.
3. Gute Kommunikationsfähigkeiten: Zusätzlich zu den grundlegenden Kommunikationsfähigkeiten, wie man sein eigenes ästhetisches Konzept beibehält und seine eigenen Meinungen und Vorschläge der Partei gegenüber durchsetzt.
4. Ausgereiftes Portfolio: Legen Sie die Werke, die Ihr hohes Niveau repräsentieren können, diejenigen, die in einem bestimmten Zeitraum der Erprobung eines bestimmten Stils etwas erfolgreich sind, in einen Ordner und halten Sie ihn bereit, um ihn bei Bedarf direkt zu verschicken.
5. Beliebte Geräte (Werkzeug): Computer sind die beliebtesten Geräte für die Erstellung digitaler Kunst (Zeichnung und Illustration). Ob PC oder Mac, Desktop oder Laptop – Computer sind zu einem festen Bestandteil des digitalen Designs, der Fotobearbeitung und der Video- und Tonaufnahmen geworden. Während viele Künstler eine herkömmliche Computermaus verwenden, arbeiten andere lieber mit einem Grafiktablett(Zeichentablett). So können sie mit der Hand auf einem angeschlossenen Tablet zeichnen oder schreiben und erhalten so eine unglaublich persönliche Note. Menschen mit Smartphones und Tablets haben Zugang zu einer Vielzahl mobiler Apps, mit denen sie Zeichnungen und Illustrationen erstellen und bearbeiten können, wo immer sie sich befinden.
Scheuen Sie sich nicht, sich mitzuteilen und auszudrücken. Wenn Sie zufrieden sind, können Sie Ihre Zeichnungen auf einer öffentlichen Plattform veröffentlichen, um mit allen zu kommunizieren. Wenn du mit deiner Zeichnung zufrieden bist, kannst du sie auf der öffentlichen Plattform veröffentlichen und sie mit anderen teilen. Wenn du gut zeichnest, werden deine Bemühungen nach und nach von anderen gesehen, und wenn du dich oft mit anderen teilst und dich ausdrückst, wirst du viele Freunde in deinem Umfeld kennen lernen und viele Dinge lernen, die du allein nicht lernen kannst.
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Schlussfolgerung

Sowohl die Zeichnung als auch die Illustration sind visuelle Darstellungen, die eine bestimmte Botschaft wiedergeben. Beide Begriffe lassen sich grob nach Wert, Nutzen, Botschaft, Ausdruck, Gedanke, Vorstellung, Unterscheiden.
Malen-Veröffentlichen-Rückkopplung, mit einem solchen Lernmodus kann man sehr viel erreichen.
Das Zeichnen ist der Ausdruck von Ideen, Gedanken und Fantasie. Sie wird auf einem Medium in einem zweidimensionalen Format mit Hilfe von Linien dargestellt. Der Künstler ist hier frei in seinem Willen und kann auf dem Medium darstellen, was er will. Der kommerzielle Wert einer Zeichnung ist eher gering.
Eine Illustration ist eine Technik, die von Schriftstellern, Dichtern und Verlegern für eine visuelle Darstellung ihrer Werke verwendet wird. Der Illustrator ist in der Regel in seiner Arbeit eingeschränkt, da er nicht vollständig kontrollieren kann, was er in seinem eigenen Format darstellen möchte, sondern sich an der Textgrundlage orientieren muss. Der kommerzielle Wert einer Illustration ist sehr hoch.

Quelle:

XP-Pen Deco Fun: Erschwingliches Zeichentablett für den Einstieg in die Digitale Kunst & das Digitale Leben

XP-Pen Deco Fun Grafiktablett: Öffnen Sie Digital Art & Digital Life

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Grafische Grafiktablett für den PC haben in den letzten Jahren einen weiten Weg zurückgelegt. Es gibt Optionen für jeden Geldbeutel: von leistungsstarken, funktionsreichen Stift-Displays mit hochauflösenden Touchscreens bis hin zu preiswerten Zeichentabletts der Mittelklasse, die ein ausgewogenes Verhältnis zwischen Preis und Leistung bieten.
Wenn Sie in irgendeiner Form mit Grafikdesign, digitalem Design oder digitaler Kunst zu tun haben, werden Sie irgendwann eine Ausrüstung benötigen, die Ihre Fähigkeiten und Fertigkeiten auf ein neues Niveau bringt.
Mit einem Grafiktablett können Sie am Computer zeichnen – Ihr Bildschirm wird zu Ihrer Leinwand.
Kürzlich hat XP-Pen eine Ergänzung zur Deco-Serie vorgestellt – Deco Fun. Deco Fun unterstützt 8.192 Stufen der Druckempfindlichkeit und eine 60° Neigungsfunktion. Ob Sie nun skizzieren, malen, entwerfen oder andere kreative Arbeiten verrichten, er leistet großartige Arbeit! Sie können sogar auf Smartphones und Tablets mit Android-System zeichnen.
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Unboxing:

Es ist eine schöne Box, in der man das Zeichentablett aufbewahren kann! Unter dem Grafiktablett befindet sich ein Fach für das Kabel, mit dem es an deinen Laptop angeschlossen wird, und die Bedienungsanleitung.

Wenn du es kaufst, bekommst du:

– Das Zeichentablett.
– Den Stift mit Tasten.
– 10 Extra-Federn.
– Eine Broschüre mit Informationen über das Tablett.
– Ein USB-Verbindungskabel.

Hier finden Sie einige Informationen und Merkmale über das Grafiktablett:

– Das Grafiktablett hat keine Tasten an der Seite zum Anpassen.
– Es gibt zusätzlich 2 Tasten auf dem Stift.
– Sie können das Tablet mit dem USB-C-auf-USB-A-Typ-Kabel anschließen.
– Der XP-Pen Deco Fun hat auch eine hohe Druckempfindlichkeit des Stifts.
– Es gibt 3 Größen und 4 Farben (Classic Black, Space Blue, Apple Green, Carmine Red) zur Auswahl.
– Die kleinen und großen Tabletts haben eine Kippfunktion.
– Das Zeichentablett unterstützt Windows-, Mac-, Linux- und Android-Verbindungen und ist weitgehend kompatibel mit Chromebook-Geräten.
Das XP-Pen Deco Fun Grafiktablett ist ein einfacher Einstieg in die stift- und tabletbasierte Fotobearbeitung und Illustration zu einem günstigen Preis. Das Deco Fun Grafiktablett ist zwar nicht so groß wie teurere Optionen, aber es beschleunigt viele pinselbasierte Arbeiten.
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Installieren Sie den Treiber:

Um sich an das Tablet zu gewöhnen, musste man auch herausfinden, wie der Stift auf der Oberfläche des Tablets funktioniert. Vieles davon wurde durch den Tabletttreiber flexibel gestaltet.
Sobald Sie ein Grafiktablett haben, müssen Sie alle Treiber installieren, damit alles ordnungsgemäß funktioniert, was eine sehr einfache Aufgabe ist und nicht viel Zeit in Anspruch nehmen sollte.
Gehen Sie einfach auf die offizielle XP-Pen-Treiberseite. Klicken Sie auf Download neben dem neuesten Treiber, der dem Betriebssystem Ihres Computers entspricht. Befolgen Sie die Anweisungen, um die Installation des Treibers abzuschließen.
Mit Hilfe des Treibers können Sie den Druck des Stifts so verändern, dass er sich wie ein echter Stift anfühlt.
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Tech Review:

Die Oberfläche des Zeichentabletts entspricht dem Computermonitor; das Bewegen des Stifts über das Tablett entspricht dem Bewegen der Finger auf einem Trackpad – die Bewegung liegt in den Händen, aber die Augen bleiben nach vorne gerichtet auf den Monitor gerichtet. Das klingt zwar weniger intuitiv als das Zeichnen direkt auf dem Bildschirm.
Der XP-Pen Deco Fun ist aus glattem Kunststoff gefertigt, der sich ähnlich wie das Touchpad eines Laptops anfühlt, und sollte sich auf den meisten Schreibtischen gut machen. Vier Gummipads an der Unterseite sorgen für einen sicheren Halt des Tabletts während der Arbeit. Obwohl das Deco Fun aus Kunststoff besteht, ist es für seinen Preis gut verarbeitet.
Die Verwendung des Deco Fun fühlt sich an, als würden Sie versuchen zu tippen, ohne auf Ihre Hände zu schauen. Es fühlt sich zunächst seltsam an, beim Zeichnen auf den Bildschirm statt auf die Hand zu schauen, aber dieses seltsame Gefühl schwindet langsam, je mehr man das Tablet-System benutzt, bis es sich genauso einfach anfühlt wie das Tippen.
Die Verwendung eines separaten Tablets und Monitors gegenüber dem Zeichnen direkt auf dem Bildschirm kann sogar ein Vorteil sein, da die Hand nicht die Sicht auf die digitale Leinwand versperrt.
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Erfahrung mit digitaler Malerei:

Nachdem ich den XP-Pen Deco Fun installiert hatte, begann ich, die digitale Medienlandschaft zu erkunden, indem ich Photoshop und verschiedene andere kostenlose Software wie Medibang Paint, Gimp, Krita usw. ausprobierte.
Die Zeichenoberfläche ist fantastisch: keine Sprünge oder Verzögerungen. XP-Pen hat schon immer Qualitätstabletts hergestellt, so dass es keine Überraschung ist, dass das Ansprechverhalten des Stifts genau richtig ist.
Sie können das Grafiktablett als Ersatz für Zeichenpapier, Bleistifte, Aquarellfarben und jedes andere Kunstwerkzeug verwenden, das Sie sich vorstellen können. Viele Zeichenprogramme sind kostenlos, so dass Sie mit einem Grafiktablett praktisch sofort loslegen können.
Da der Stylus wie ein Stift oder Pinsel funktioniert, erkennt das Zeichentablett selbst den Druck. Der größte Vorteil des Deco Fun gegenüber einer Maus ist die Druckempfindlichkeit. Der Stift bedeutet nicht, dass Sie nie wieder eine Pinselgröße, -form oder -kante auswählen müssen, aber die Druckempfindlichkeit ermöglicht es Ihnen, mit leichtem Druck die maximale Pinselgröße oder auch nur einen Bruchteil des ausgewählten Pinsels festzulegen.
Wenn Sie stark drücken, werden die Linien dicker und dunkler, genau wie im richtigen Leben. Du kannst ganz einfach zeichnen und malen wie auf normalem Papier, nur mit mehr Werkzeugen, die du im echten Leben nicht verwenden könntest.
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Eigenschaften:

– Unterstützt die Verbindung mit einem Android-Telefon.

Du musst einen Treiber auf deinen PC herunterladen und das Tablet anschließen, um die Firmware des Tablets zu aktualisieren. Danach sollte es wie vorgesehen funktionieren (es funktioniert nicht mit Bluetooth, es muss über USB-OTG angeschlossen werden).

– Funktioniert mit Chromebook (ideal für Online-Kurse).

Dieses Einsteigertablett wird mit einem USB-Kabel an jedes Chromebook angeschlossen. Mit dem mitgelieferten Stift kann man dann wie gewohnt zeichnen.
Es gibt eine Vielzahl von Zeichen-Apps für Chromebooks. Man kann es für Kunst verwenden, aber auch für Schüler, die ihre Mathearbeiten zeigen wollen.
Wenn Sie das Deco Fun Zeichentablett kaufen, erhalten Sie außerdem eine dreimonatige Lizenz für die Whiteboard-App.
Ich habe das Deco Fun Drawing Tablet mit OneNote und PowerPoint verwendet und es hat hervorragend funktioniert. Man gewöhnt sich ziemlich schnell daran, den Stift mit dem Bildschirm zu koordinieren. Laden Sie einfach die App auf Ihr Gerät herunter, um damit zu zeichnen, und öffnen Sie die Tafel in einem Browser, um den Bildschirm freizugeben (oder senden Sie ihnen einfach den Freigabelink zur Ansicht).
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Vorteile:

– Online-Unterricht. Die Verwendung des XP-PEN Deco Fun Kunsttabletts für den Fernunterricht ermöglicht es sowohl Schülern als auch Lehrern, ihre Gedanken und Ideen in Echtzeit auszutauschen, interaktive Inhalte visuell zu erstellen und zu erklären, indem sie direkt in Dateien schreiben, bearbeiten und Anmerkungen machen. Mit unendlich vielen Pinsel-, Farb- und Musteroptionen können Sie mühelos Tutorials, animierte Geschichten und Präsentationen erstellen und weitergeben.
– Ferngesteuertes Arbeiten. Mit dem XP-PEN Deco Fun Stift-tablett können Sie wichtige Punkte noch effektiver ausdrücken.  Es funktioniert perfekt als Maus und stellt Ihre handschriftlichen Notizen und Unterschriften visuell präzise dar. Es ist kompatibel mit Microsoft Office, Zoom, Skype und anderen wichtigen Fernarbeitsprogrammen.
– Mit Deco Fun können Sie wichtige Punkte in einer Fernbesprechung effektiver darstellen. Sie können den freigegebenen Inhalt mit Diagrammen, Linien und Kommentaren beschreiben oder skizzieren. Auf diese Weise können Sie Ihren Kollegen, Vorgesetzten und Kunden auf effektive Weise Ideen vermitteln.
– Der Kundendienst ist hilfreich. Ich hatte eine Kleinigkeit bei meiner Bestellung zu klären, und sie waren in der Lage, das Problem schnell und problemlos zu lösen, und taten alles, um sicherzustellen, dass ich zufrieden war. Sie waren sehr zuvorkommend und freundlich. Wenn Sie aus irgendeinem Grund mit dem Support-Team arbeiten müssen, werden sie sich um Sie kümmern.

Nachteile:

– Ich habe festgestellt, dass der Stift bei häufigem Gebrauch kleine Kratzer auf der Oberfläche des Tablets hinterlässt.
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Schlussfolgerung

XP-Pen wurde im Jahr 2005 gegründet. Meiner Meinung nach ist XP-Pen das Unternehmen, das du in Betracht ziehen solltest, wenn du ein Grafiktablett suchst, egal ob du dich für Malen, Zeichnen oder Fotoretusche interessierst.
Der XP-Pen Deco Fun ist das beste Grafiktablett für alle, die ihre Reise in das digitale Medium beginnen möchten. Der zusätzliche Bonus der kostenlosen Software und der relativ günstige Preis machen es zu einem perfekten Comic für den preisbewussten Künstler.
Wenn Sie sich ein Zeichentablett kaufen möchten, empfehle ich Ihnen auf jeden Fall den XP-Pen Deco Fun. Für einen Anfänger ist es perfekt, nicht schwer zu bedienen und tolle Ergebnisse. Deco Fun ist kompatibel mit Android, ChromeOS, Linux, Windows und MacOS. Es unterstützt die meisten digitalen Arbeits-, Fernunterrichts-, Zeichen- und Animationssoftware. Einschließlich Microsoft Office, Zoom, Skype, Adobe, Photoshop, SAI und mehr.
Ich empfehle XP-Pen Produkte sehr. Hier ist die offizielle Website für den XP-PEN Deco Fun:

Die 6 besten Zeichen-Apps für Android

Zeichen-Apps für Android
Zeichnen macht sowohl als Hobby als auch als Beruf eine Menge Spaß. Kritzeln Sie auf Ihrem Mobiltelefon mit den besten Zeichen-Apps für Android.
Zeichnen ist ein nahezu allgegenwärtiger Zeitvertreib. Menschen aus Kulturen auf der ganzen Welt haben es schon vor der Aufzeichnung der Geschichte getan. Wir haben uns seit den alten Tagen stark weiterentwickelt. Anstelle von Höhlenwänden haben wir jetzt Telefone, Tablets und Computer, auf denen wir zeichnen können.
Hier sind die besten Zeichen-Apps für Android!
Zeichen-Apps
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Die besten Zeichen-Apps für Android:

– Adobe Illustrator Draw
– ArtFlow
– Ibis Paint
– Medibang Paint
– PaperColor
– Sketchbook
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Illustrator Draw

1. Adobe Illustrator Draw

Preis: Kostenlos / $53.99 Monat
Illustrator Draw ist ein recht ordentliches Tool zum Zeichnen auf Ihrem Smartphone. Es ist ziemlich ordentlich, den Touchscreen zu verwenden und zu zeichnen. Die App ist kostenlos zu verwenden, aber mit zusätzlichen Funktionen, die mit bezahlten Plänen verfügbar sind.
Dieses Paket bietet die einfachste Schnittstelle und sehr reaktionsschnelle Funktionen, die dem Benutzer helfen, Zeichnungen in hervorragender Qualität zu erstellen. Mit Illustrator Draw, der App, mit der Sie Ihre Ideen in produktionsreife Kunstwerke verwandeln können, wo immer Sie sich inspirieren lassen, erstellen Sie wunderschöne Freiform-Vektor-Designs auf Ihrem Mobilgerät. Illustrator Draw bietet eine Vielzahl von Zeichenfunktionen, darunter Ebenen, fünf verschiedene Stiftspitzen mit jeweils unterschiedlichen Anpassungsfunktionen, und Sie können sogar bis zu x64 heranzoomen, um feinere Details auf Ihre Arbeit anzuwenden. Wenn Sie fertig sind, können Sie es auf Ihr Gerät exportieren, um es zu teilen, oder Sie können es auf Ihren Desktop exportieren, um es in anderen Adobe-Produkten zu verwenden. Photoshop Sketch hat eine Vielzahl von eigenen Funktionen. Beide Apps können auch zusammenarbeiten, so dass Sie Projekte zwischen den beiden importieren und exportieren können. Sie sind kostenlos herunterzuladen und Sie können ein optionales Creative Cloud-Abonnement erwerben, um weitere Funktionen freizuschalten.
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Es bietet dem Benutzer die Möglichkeit, effektiv mit mehreren Ebenen zu arbeiten, so dass es dem Benutzer möglich ist, auf einem anderen bestehenden Foto zu zeichnen.
Illustrator Draw ist ein ziemlich ordentliches Werkzeug, um auf dem Smartphone zu zeichnen. Es ist ziemlich ordentlich, den Touchscreen zu benutzen und zu zeichnen. Die App ist kostenlos zu verwenden, aber mit zusätzlichen Funktionen mit bezahlten Plänen zur Verfügung. Die Pinsel sind ziemlich intuitiv und schön anzufassen.
Adobe Illustrator Draw, bieten die Benutzer mit großen Pinsel, die Anpassung und die Fähigkeit, Ihre Entwürfe direkt an verschiedene Personen weiterleiten können.
Dieses Tool bietet Designern die Möglichkeit, über jede andere bestehende Zeichnung oder sogar Bilder zu zeichnen und wird sehr effektiv von anderen Adobe-Tools wie Illustrator und Adobe Photoshop unterstützt.
Adobe Illustrator Draw kommt mit vollständigen Vektor-Zeichenwerkzeugen und ist einfach zu bedienen, um großartige Kreationen zu entwerfen.
Es gibt nicht so viele Pinsel wie in Konkurrenzsoftware, das ist für mich ein großer Nachteil.
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ArtFlow

2. ArtFlow: Malen Zeichnen Sketchbook

Preis: Kostenlos für 1 Monat testen
ArtFlow ist eine Android-App, die Sie auf Ihr Smartphone oder Tablet herunterladen können und sofort loslegen können. Einmal gestartet, bietet die App eine leere Leinwand mit verschiedenen Pinseln, Verwischungseffekten und Ebenen.
Wie bereits erwähnt, bietet ArtFlow APK den Benutzern eine leere Leinwand. Je nach Gerät, auf dem Sie die App verwenden, können Sie die Leinwand vergrößern und verkleinern, invertieren und beschneiden, wenn Sie möchten. Mit Werkzeugen wie Farbverlaufsfüllung, Verwischen, Maskenauswahl und Ebenen erhalten Künstler eine Menge Optionen beim Skizzieren und Malen. Die App unterstützt auch eine unendliche Anzahl von Überarbeitungen, zusammen mit hilfreichen Funktionen wie geometrischen Formen und Farbwählern.
Angetrieben von einer GPU-beschleunigten Engine, ist ArtFlow extrem leistungsstark und schnell. Es bietet sogar Druckunterstützung und funktioniert gut mit einer Reihe von Stiften verschiedener Hersteller wie Samsung. Die Anwendung verfügt außerdem über eine Handflächenabweisungsfunktion, die das Schwenken und unnötige Zoomen über die Leinwand überflüssig macht. Die neueste Version von ArtFlow bietet Mehrbenutzer-Unterstützung und kann Ihnen helfen, Ihre gesamte Skizze mit einer Aufzeichnungs-Workflow-Option aufzuzeichnen, die Sie jederzeit anhalten und fortsetzen können.
Sein Hauptanspruch auf Ruhm ist die lächerliche Anzahl von Pinseln, die es bietet. Sie können eines der 70 Pinsel-, Verwischungs- und andere Werkzeuge verwenden, um Ihr Kunstwerk zum Leuchten zu bringen. Es verfügt auch über Ebenen und beinhaltet Ebenenüberblendung. Sie können als JPEG, PNG oder sogar PSD exportieren, damit Sie es später in Photoshop importieren können.
Es ist eine solide Allround-Option für Kinder und Erwachsene. Die Benutzeroberfläche der Anwendung ist einfach genug für Anfänger und bietet verschiedene fortgeschrittene Werkzeuge, die professionellen Anwendern gefallen werden. Für High-End-Designs unterstützt die Anwendung die Verwendung eines Stylus und bietet eine Handflächenabweisung, um unnötige Fehler zu vermeiden. Sobald Sie mit dem Skizzieren oder Malen fertig sind, können Sie Ihre Arbeit im PNG-, JPG- oder PSD-Dateiformat exportieren.
Obwohl ArtFlow Paint Draw Sketchbook kostenlos heruntergeladen werden kann, gibt es eine Reihe von Funktionen, die hinter einer Paywall verschlossen bleiben.
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Ibis Paint

3. Ibis Paint

Preis: Kostenlos / $4.99
Ibis Paint ist eine Mal-App mit vielen lustigen Funktionen.
ibis Paint X ist eine beliebte und vielseitige Zeichen-App, die insgesamt mehr als 150 Millionen Mal heruntergeladen wurde. Sie bietet über 1000 Pinsel, über 800 Schriftarten, 74 Filter, 46 Screentones, 27 Mischmodi, Aufzeichnung von Zeichenvorgängen, Strichstabilisierungsfunktion, verschiedene Linealfunktionen wie Radiallinienlineal oder Symmetrie-Lineal und Schnittmaskenfunktionen. Außerdem können Sie sich selbst beim Zeichnen aufzeichnen, so dass Sie ein Video davon haben, wie Sie zum Ziel gekommen sind. Das Programm unterstützt Ebenen und Sie können so viele Ebenen verwenden, wie Ihr Gerät verarbeiten kann. Es hat sogar Funktionen für bestimmte Zeichnungsarten, wie z. B. Manga.
Sie können die kostenlose Version mit der kostenpflichtigen Version gehen für $ 4,99 als In-App-Kauf zu überprüfen. Es ist definitiv eine der ernsthafteren, tiefgründigeren Zeichen-Apps.

Funktionen

– Eine hochfunktionale und professionelle Ausstattung, die die von Desktop-Zeichen-Apps übertrifft.
– Flüssiges und komfortables Zeichnen durch OpenGL-Technologie.
– Aufzeichnung Ihres Zeichenvorgangs als Video.
– SNS-Funktion, mit der Sie Zeichentechniken von den Zeichenvideos anderer Benutzer lernen können.
– ibis Paint hat eine hohe Funktionalität als Zeichenapplikation zusammen mit der Möglichkeit, Zeichenprozesse mit anderen Benutzern zu teilen.
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MediBang Paint

4. MediBang Paint

Preis: Kostenlos
MediBang Paint ist eine kostenlose Software zum digitalen Malen und Erstellen von Comics auf Windows, Mac, Android und iOS.
MediBang Paint enthält viele verschiedene kreative Werkzeuge für Illustratoren und Comiczeichner. Dazu gehören u.a. zahlreiche Pinsel, Screentones und Hintergründe, Cloud-Fonts und Comic-Erstellungswerkzeuge. Durch die kostenlose Registrierung auf der MediBang-Website erhalten die Nutzer schließlich Zugriff auf einen Cloud-Speicher, mit dem sie ihre Arbeiten einfach verwalten, sichern und teilen können.
Die Android-Version ermöglicht es Illustratoren, überall zu zeichnen, während sie alle Funktionen der Desktop-Versionen der Software beibehalten:
– Zugriff auf tonnenweise Ressourcen – kostenlos.
– Benutzer erhalten kostenlosen Zugang zu 850 Farbtönen, Texturen, Hintergründen und Sprechblasen.
– Es gibt vorgefertigte Hintergründe, die Stadtszenen und Fahrzeuge beinhalten, um die Arbeitsbelastung des Benutzers zu reduzieren.
– Töne, Texturen und Hintergründe können per Drag & Drop in ein Bild gezogen werden.
– Sie können auch frei gedreht, skaliert oder transformiert werden.
MediBang Paint ist ein KOSTENLOSES, leichtgewichtiges Programm zum digitalen Malen und Erstellen von Comics, das mit Pinseln, Schriften, vorgefertigten Hintergründen und anderen Ressourcen ausgestattet ist. Sein Anspruch auf Ruhm ist seine plattformübergreifende Unterstützung. Sie können die App auf Handy, Mac und Windows herunterladen. Alle drei haben eine Cloud-Speicherfunktion, mit der Sie Ihre Arbeit an einem Ort beginnen und auf eine andere Plattform verschieben können. Zusätzlich gibt es eine anständige Anzahl von Pinseln, Werkzeuge für freies Zeichnen und Comics und eine Vielzahl von anderen lustigen kleinen Tools und Add-ons. Es ist eine schockierend gute App für das, was sie kostet.
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PaperColor

5. PaperColor

Preis: Kostenlos / $4.99
PaperColor (früher PaperDraw) ist eine dieser Zeichen-Apps, die versucht, das echte Leben so gut wie möglich zu emulieren. Es bringt die Grundlagen mit, wie z. B. verschiedene Pinseltypen, damit Sie zeichnen können, wie Sie wollen. Das Besondere daran ist die Nachzeichnungsfunktion. Sie können ein Foto importieren und es in den Durchsichtigkeitsmodus versetzen. Von dort aus können Sie das Originalfoto nachzeichnen. Das macht es zu einer guten Art zu zeichnen und auch zu einer anständigen Art zu lernen. Es macht viel Spaß, es zu benutzen, besonders wenn Sie ein Amateur sind. Es ist kostenlos herunterzuladen und Sie können zusätzliche Funktionen mit In-App-Käufen freischalten.
PaperColor ist eine hervorragende Malanwendung, die den Pinsel zum Zeichnen und Kritzeln, Graffiti imitiert.
Ob Sie auf Reise, bleiben allein, in der Partei oder wollen einfach nur Zeit im Flugzeug zu verschwenden, es ist die beste Anwendung, die Sie auf Ihrem Telefon oder Tablet zeichnen können.

Eigenschaften:

– Einfach zu malen.
– Handschriftliche Unterschrift mit Stift, nachdem Sie die Arbeiten beendet haben.
– Es gibt viele Werkzeuge, die den Pinsel, Lineal und Radiergummi für Sie imitiert.
– Markieren Sie in Ihrem Foto.
– Zeichnen Sie auf dem Bild.
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Sketchbook

6. Sketchbook

Preis: Kostenlos
Was auch immer Sie benutzen – Desktop, Handy oder Tablet – Sketchbook hat die Werkzeuge, die Sie brauchen. Erstellen, skizzieren, kritzeln und halten Sie Ihre Ideen fest, wo immer Sie sind.
Sketchbook von Autodesk gibt es schon seit langer Zeit. Es ist seit langem ein Favorit für Künstler, die nach guten Zeichen-Apps suchen. Zum Glück kommt es auch mit einem anständigen Satz an Funktionen. Sie werden zehn Pinsel haben. Jeder Pinsel kann nach Ihren Wünschen angepasst werden. Außerdem gibt es bis zu drei Ebenen, sechs Mischmodi, einen 2500%-Zoom und eine simulierte Druckempfindlichkeit. Diejenigen, die zum Profi werden, bekommen all das zusammen mit über 100 weiteren Pinseltypen, mehr Ebenen, mehr Mischoptionen und anderen Werkzeugen. Es ist eine ziemlich mächtige App und sie wurde auch für ernsthafte Künstler entwickelt. Jüngste Updates haben das Preisschild entfernt, so dass jeder alles von der Pro-Version kostenlos bekommt. Nach einer 7-tägigen Testphase benötigen Sie allerdings ein Autodesk-Konto.

Eigenschaften:

Schön zu bedienen – Sketchbook wurde speziell für das Skizzieren entwickelt und hat eine intuitive und optimierte Benutzeroberfläche, die dem Zeichenprozess nicht im Weg steht, während sie alle wesentlichen Funktionen wie Ebenen und Mischmodi bietet, die ein professioneller Künstler erwartet.
Hunderte von Pinseln – Sketchbook wird mit einer ganzen Reihe von Pinseltypen geliefert: Stifte, Marker, Airbrush, Farbe, Wischen und mehr.
Glatte Linien – Für Stile, bei denen es auf Präzision ankommt, oder für diejenigen, die einfach nur ein wenig Hilfe beim Zeichnen wünschen, hat Sketchbook die passenden Werkzeuge. Traditionelle Lineale, gebogene Lineale, Ellipsen- und französische Kurvenwerkzeuge stehen zur Verfügung, um Sie zu führen.
Natürliche Stiftinteraktion – Sketchbook reagiert extrem gut auf einen Stift; das Erlebnis fühlt sich so natürlich an wie das Zeichnen auf Papier.
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Tipps:

dotpict – Damit können Sie Pixelkunst machen

dotpict ist eine der einzigartigeren Zeichen-Apps. Es bietet ein Raster, in das Sie hineinzoomen und sich bewegen können, um kleine Szenen oder Personen zu erstellen, indem Sie einfach die Pixelkästchen ausfüllen. Sie können dann herauszoomen, um Ihre gesamte Kreation zu sehen. Die App bietet auch automatisches Speichern, Rückgängigmachen und Wiederherstellen, und Sie können Ihre Arbeit exportieren, wenn Sie fertig sind. Ansonsten ist die App nicht zu funktionslastig und sie bleibt Ihnen beim Zeichnen aus dem Weg. Es ist eine ausgezeichnete App für diejenigen, die gerne Pixelkunst erstellen.
Zeichen-Apps für Android

Fazit:

Hier sind die besten Zeichen-Apps für Android. Genießen Sie die Zeit des Malens!

Quelle:

Grafiktablett oder iPad Pro zum Zeichnen: die Meinung von Illustratoren, Designern und Grafikern

Das Digitale Zeichnen hat sich im Laufe der Jahre enorm entwickelt und ist immer zugänglicher geworden. Sie möchten mit dem Digitalen Zeichnen beginnen, wissen aber nicht, womit sie anfangen sollen?
Wenn Sie sich für den Kauf eines digitalen Zeichengeräts entscheiden, stehen Sie oft vor zwei Entscheidungen: Sollen Sie sich für ein Grafiktablett entscheiden oder ein iPad Pro kaufen? Dieser Artikel zielt darauf ab, die notwendigen Informationen zu liefern, um die Unterschiede zwischen diesen beiden Werkzeugen zu verstehen.
In diesem Artikel werden wir hauptsächlich das iPad Pro und das Grafiktablett vergleichen, um Ihnen die Wahl zu erleichtern und in die Welt der digitalen Illustration einzusteigen.
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iPad Pro vs. Grafiktablett

Das iPad Pro ist als eines der schnellsten, reaktion`sschnellsten und am besten konfigurierbaren Tablets auf dem Markt bekannt. Mit extrem herausragenden Funktionen, hoher Bildschirmauflösung und einer benutzerfreundlichen Oberfläche für alle Anwender.
Natürlich ist es auch das beste Tablet, um Notizen zu machen oder mit der Hand zu zeichnen, wenn es mit dem Apple Pen gekoppelt ist. Mit dem Apple Pencil, dem großartigen Stift, der mit diesem Tablet geliefert wird, können Sie Ihre Entwürfe, Illustrationen und Notizen außergewöhnlich gut kontrollieren und reagieren.
Grafiktablett ermöglichen es dem Amateur oder professionellen Illustrator, die Vorteile des traditionellen Zeichnens mit dem Bleistift mit den leistungsstarken Werkzeugen der Software für das Bild zu kombinieren.
Das Mischen von Clipping, Effekten und Kolorierungsoptionen mit der Flexibilität der Verwendung eines Bleistifts auf einer papierähnlichen Oberfläche ist das, was Grafiktabletts und ihr Stift schon seit langem bieten.

Es gibt nur zwei Haupttypen von Grafiktabletts: mit oder ohne Bildschirm.

Der erste Typ besteht aus einer einfachen Kunststoffplatte, die per Kabel oder drahtlos mit dem Computer verbunden wird. Mit dem mitgelieferten Stift lässt sich auch der Mauszeiger steuern und der darauf ausgeübte druck wird ebenfalls erkannt.
Bei einem Grafiktablett ohne Bildschirm müssen Sie sich daran gewöhnen, beim Zeichnen eher auf den Bildschirm als auf Ihre Hand zu starren. Bei einem Grafiktablett mit Bildschirm hingegen zeichnen Sie direkt auf dem Bildschirm des Grafiktablett.
Bei einem Grafiktablett mit eingebautem Bildschirm haben Sie einen Stift, einen Farbbildschirm, auf dem Sie ihn bewegen, und im Allgemeinen programmierbare Tasten für die am häufigsten verwendeten Funktionen der Grafiksoftware. Das Grafiktablett kann an den Computer angeschlossen werden, um diese zu nutzen.
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1. Für das Budget

Es gibt mehrere Marken von Grafiktablett auf dem Markt (Wacom, XP-PEN…) mit Tablets für alle Niveaus und alle Preise. Wenn Sie testen wollen, können Sie sogar welche für weniger als 20 Euro finden.
Um anzufangen, ohne sich entmutigen zu lassen, ist es besser, ein professionelles Produkt zu einem erschwinglichen Preis zu wählen, als ein Einsteigermodell zu wählen. Es gibt einige bekannte Marken auf diesem Markt, wie z.B. Wacom, XP-PEN(Artist range).
Wenn man bedenkt, dass dieses XP-Pen Artist 12 Pro Tablett mit günstigem Bildschirm 269€ kostet (Artist-Reihe), ist es eines der günstigsten auf dem Markt.
Der 11,6-Zoll-Bildschirm hat ein brandneues Design mit der Anti-Glare-Schutzfolie und dem vollständig laminierten Bildschirm. Dadurch werden nicht nur Blendstörungen reduziert, sondern auch der Abstand zwischen der Stiftspitze und dem Cursor verringert, so dass Sie noch präziser zeichnen können.
Er verfügt über einen passiven PA2-Stift mit 8192 Stufen der Druckempfindlichkeit und 60 Grad Neigung. Der Stift verfügt über zwei programmierbare Tasten. Der batterielose Stift wurde mit der neuesten Technologie entwickelt und bietet ein realistisches Schreib- und Zeichenerlebnis.
Das Tablett verfügt über acht programmierbare Tasten als Tastenkombinationen, um die Werkzeuge der jeweiligen Grafiksoftware zu nutzen. Außerdem ist ein Scrollrad vorhanden, das ebenfalls programmierbar ist und z. B. die Einstellung der Zoomstufe ermöglicht.
Was die Größe angeht, so ist die kleine Größe besonders gut zum Reisen geeignet, aber auf einer großen hat man mehr Komfort, man kann größere Linien leichter zeichnen, über breitere Gesten. Danach ist der Vorteil des Digitalen, dass man rein/raus zoomen kann, aber ein großer Bildschirm ist immer noch praktischer.
Der XP-Pen Artist 24 Pro ist ein Modell eines Grafiktablett mit integriertem Bildschirm, das eher für Profis als für Amateure gedacht ist. Deshalb hat es einen großen 23,8 Zoll IPS-LCD Bildschirm mit einer Auflösung von 2.560 x 1.440 Pixeln.
Was das iPad Pro betrifft, so wird das Budget von Anfang an teurer, weil Sie alles separat kaufen müssen (Stift, Software und Tablet). Mit mindestens 800 Euro müssen Sie rechnen.
Ja, iPad Pro sind wirklich teuer, aber es ist ein Werkzeug, mit dem man etwas anderes machen kann als zeichnen, also ist es normal. Wo das beste Grafiktablett nur zum Zeichnen und für digitale Grafiksoftware im Allgemeinen verwendet wird, ist das iPad vielseitig einsetzbar. Mit einem Akku, einem HD-Bildschirm und Computerkomponenten kann es sowohl zum Surfen im Internet als auch zum Zeichnen mit einer speziellen Anwendung verwendet werden.

2. Für die praktische Seite

Um zu funktionieren, muss ein Grafiktablett mit einem Computer verbunden werden. Wir können es auch anders betrachten, indem wir davon ausgehen, dass das Tablet nur ein externes Gerät ist, wie eine USB-Maus. Im Gegensatz dazu hat ein iPad die digitalen Malanwendungen auf seinem internen Speicher. Es kann daher völlig autonom arbeiten.
Da das Grafiktablett zwangsläufig an einen Computer angeschlossen werden muss, kann es nicht mit dem iPad konkurrieren, das jederzeit und überall eingesetzt werden kann. Für Menschen, die den Apple Pencil in ihrem Tätigkeitsfeld wirklich brauchen, macht das Gefühl der Freiheit den Unterschied.
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3. Zu den Funktionen

Ein iPad und all diese mobilen Tablets sind eher zum Skizzieren als zum Zeichnen geeignet.
Das iPad pro ist sehr leistungsstark und kann Software wie Procreate oder Photoshop Express ausführen. Es wird jedoch nie so leistungsfähig sein wie ein guter Computer, der mit einem Grafiktablett verbunden ist.
Wenn Sie sich für ein Grafiktablett entscheiden, haben Sie im Gegensatz zum iPad Zugriff auf viel fortschrittlichere Software wie 3D-Software (Maya, Blender, Zbrush, Susbtance Painter) oder die Adobe Suite. Der Benutzer hat also mehr Auswahl in Bezug auf Funktionen und Spezialisierung.
Ein iPad ist in erster Linie für die Unterhaltung gedacht. Trotzdem ist die im App-Store verfügbare Software sehr leistungsfähig. Vor allem, als ich die Zeichen-App Procreate entdeckte. Mit dem Apple Pencil, der mit Procreate verbunden ist, kann man den gesamten Prozess der Erstellung einer Illustration integrieren, vom Rohentwurf bis zum endgültigen Rendering.
Für das Zeichnen wurde es schnell offensichtlich.  Ich wusste, dass ich es in mein tägliches Leben als Illustrator integrieren kann. Es besteht kein Zweifel, das iPad ist ein außergewöhnliches Werkzeug, wenn es ums Zeichnen geht.
Und sobald ich mich mit Affinity Designer gut genug auskenne, werde ich in der Lage sein, die Vektorzeichnungsarbeiten zu erledigen, die ich normalerweise mit Illustrator mache.
Wir können auch feststellen, dass die Erfahrung, die Sie mit Ihrem Zeichentablett machen werden, stark von Ihrem Computer abhängt.
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Fazit:

Das iPad ist viel bequemer zu bedienen und zu tragen als das Tablet! Sie können alles darauf machen, Ihren Unterricht leichter organisieren …
Wenn Sie ein knappes Budget haben oder anfangen wollen, wenden Sie sich an das Grafiktablett. Sie können auf dem Tablet fortschrittlichere Software verwenden, aber Ihre Erfahrung wird stark von Ihrem Laptop abhängen. Ihr Grafiktablett wird sich mit der Zeit besser halten. Grafiktabletts sind leistungsfähigere Objekte, dann denke ich, dass es nützlich ist, wenn Sie eher professionell zeichnen als in der Freizeit.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass ein Grafiktablett unendlich viel besser ist, wenn es nur zum Zeichnen ist. Wenn es darum geht, andere Dinge zu tun und nur hier und da zu skizzieren, kann das iPad eine brauchbare Option sein.

Quelle:

Tipps:

Wie man das iPad in ein Grafiktablett für PC/Mac verwandelt

1. Wie die Wacom Cintiq/XP-Pen Artist Tablett, bei denen es sich um Grafiktabletts handelt, die einen Bildschirm integrieren und es Ihnen ermöglichen, direkt in den Programmen des Computers zu zeichnen, an den es angeschlossen ist, verwandelt Astropad Ihr iPad pro in ein Grafiktablett, das mit Ihrem Mac-Computer verbunden ist.
So können Sie den Stift des iPad Pro zum Zeichnen in Mac-Programmen (Photoshop, Illustrator…) verwenden und die Präzision des Stifts sowie die Fähigkeit des iPad pro, den Druck und die Neigung dieses Stifts zu erkennen, nutzen.
2. Duet Pro erfüllt die gleiche Aufgabe wie AstroPad, bleibt aber erschwinglicher: 29$
Diese Anwendung hat den Vorteil, dass sie sowohl auf Mac als auch auf PC verwendet werden kann. Wenn Sie einen Windows-PC verwenden, müssen Sie Duet Pro verwenden, da Astropad o Sidecar nur mit einem MAC funktioniert.
Es ist also eine gute Alternative für Microsoft- und PC-Benutzer.
3. Ihr iPad wird dank Sidecar zur Erweiterung Ihres Mac. Sidecar ist das integrierte System von Apple, mit dem Sie Ihr iPad in einen zweiten Bildschirm (wie AstroPad und Duet Pro) und ein Grafiktablett verwandeln können. Diese App ist Teil des Apple-Ökosystems, also ist sie kostenlos.
Diese Apple-Funktion ist eigentlich ein Derivat des AirPlay-Systems, mit dem Sie den Bildschirm Ihres Macs über einen externen Monitor erweitern oder kopieren können. Auf die gleiche Weise wird Ihr iPad zu einer Kopie oder Erweiterung Ihres Macs.

Krita: die kostenlose Alternative zu Photoshop für wirklich?

Rezension Krita: die kostenlose Alternative zu Photoshop

Krita oder Photoshop? Welche Software ist besser und warum?

Krita ist ein freies, quelloffenes Programm für digitale Illustration und Animation. Viele Profis bevorzugen das Programm zum Malen.
Adobe Photoshop ist das Standardprogramm der Branche und eignet sich hervorragend für Fotomanipulationen, Illustrationen und die Erstellung verschiedener Medieninhalte.
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Ist Krita ein gutes Programm?

Krita ist ein Bildzeichen- und Bearbeitungsprogramm, das sich stark der digitalen Malerei widmet. Es verfügt über eine sehr realistische Emulation verschiedener Malwerkzeuge, eine sehr große Auswahl an Filtern zum Retuschieren und eine Ebenenverwaltung mit verschiedenen Überblendmethoden. Es unterstützt auch Vektorebenen, um Linien, Figuren, Pfade und Text besser einfügen zu können.
Es ist kostenlos, opensource und plattformübergreifend, da es für Windows, Linux und Mac funktioniert. Es wird unter der GPL-Lizenz vertrieben und ist ein Programm, das auf dem KDE-Framework basiert.
Angesichts der sehr breiten Palette seiner Anwendungsmöglichkeiten ist Krita ein Programm, das Interesse verdient. Es konkurriert sicherlich mit Photoshop, zumindest was die digitale Malerei betrifft, aber auch in der Fotobearbeitung macht es sich sehr gut. Im Vergleich zum Adobe-Programm hat es wahrscheinlich ein paar mehr Schwachstellen. Es ist definitiv ein ziemlich stabiles Programm, aber es neigt dazu, etwas häufiger abzustürzen, als man es von einem (fast) perfekten Programm erwarten würde.
Außerdem ist es sehr gut für diejenigen geeignet, die ein Grafiktablett besitzen, aber auch für diejenigen, die keins haben.

Intuitive Oberfläche

Vor allem im Standard-Theme (Dark) ist die Oberfläche von Krita der von Photoshop sehr ähnlich, intuitiv und grafisch angenehm. Es genießt eine große Flexibilität, die es Ihnen erlaubt, Ihre Arbeitsumgebung nach Ihren persönlichen Bedürfnissen zu konfigurieren.
Das Programm basiert auf der Darstellung von Panels oder besser gesagt Andockbereichen, die in der Größe verändert und neu positioniert werden können. Diese Tafeln können an den Leisten, die das Arbeitsblatt umgeben, befestigt und in einer festen Position gehalten werden, oder sie können frei beweglich werden, so dass sie bei Bedarf an jeden beliebigen Punkt des Bildschirms verschoben werden können.
Krita erlaubt auch die Zuweisung von Tastaturkürzeln, wobei mögliche Konflikte zwischen einem Befehl und einem anderen berücksichtigt werden.
Wenn Sie Platz brauchen, können Sie die Andockbereiche auf einmal ausblenden, indem Sie das Häkchen in Einstellungen/Andockbereiche anzeigen entfernen, damit sie wieder erscheinen, wenn sie wieder nützlich werden.
Wenn Sie noch mehr Platz benötigen, können Sie durch Drücken der Tabulatortaste in den Modus Nur Leinwand anzeigen wechseln: Alles andere außerhalb des Arbeitsblatts wird ausgeblendet. In diesem Fall ist die Palette der Pinsel und Farben, die durch einen Rechtsklick auf das Arbeitsblatt (oder eine programmierbare Taste am Grafikstift, wenn Sie ein Grafiktablett verwenden) aufgerufen werden kann, sehr praktisch.
Änderungen an der Arbeitsumgebung merkt sich das Programm auch bei späteren Neustarts, ohne dass Sie alles noch einmal neu machen müssen.

Werkzeuge: Es gibt wirklich viele Werkzeuge und Funktionen, die diesem Programm zur Verfügung stehen

1. Realistische Pinsel

Es gibt viele vorkonfigurierte und gebrauchsfertige Pinsel, die in generische Gruppen unterteilt sind.
Das Programm verfügt über ein sehr leistungsfähiges Pinselkonfigurationssystem, mit dem Sie vorhandene Pinsel selbstständig anpassen und neue Pinsel erstellen können, und zwar über sechzehn spezielle Engines.
Da die Verwendung aller verfügbaren Einstellungen nicht immer einfach ist, können Sie neue Pinsel hinzufügen, indem Sie nach ihnen suchen und sie aus dem Internet herunterladen.
Um einen Satz von Pinseln hinzuzufügen, extrahieren Sie einfach die Dateien aus dem heruntergeladenen Ordner, öffnen Krita und gehen zu Einstellungen/Ressourcenverwaltung. Wenn sich im heruntergeladenen Ordner weitere Ordner befinden, klicken Sie auf Pinsel importieren und suchen Sie manuell nach den zu importierenden Pinseln. Am besten wählen Sie sie alle auf einmal aus, damit Sie nicht zu viel Zeit verlieren.

2. Filter

Krita enthält eine große Sammlung von Filtern zum Retuschieren und Korrigieren von Bildern.
Neben der Möglichkeit, grundlegende Belichtungs- und Farbbalance-Parameter zu retuschieren, gibt es eine umfangreiche Liste von externen Filtern, die auf der G’MIC-Engine basieren. Mit anderen Worten, es handelt sich um vollwertige „Spezialeffekte“, mit denen Sie Bilder effektiv manipulieren können, wenn die anderen Werkzeuge des Programms nicht ausreichen.

3. Strichglättung (Stabilisator)

Für jeden Pinsel bietet Krita drei verschiedene Optionen zum Glätten des Strichs: Grundglättung, gewichtete Glättung und Stabilisator, mit dem die Masse des Werkzeugs verwaltet werden kann, was nützlich ist, um den Strich präziser zu machen und den lästigen „Flackerlinien“-Effekt zu vermeiden. Jede dieser Optionen kann in der Optionsleiste des Werkzeugs eingestellt werden.
Es ist tendenziell nicht gut, die Werte zu hoch einzustellen, insbesondere bei der Option Stabilisator, da das Programm sonst Maus- oder Stiftbewegungen nicht korrekt verarbeiten kann.
Eine andere Lösung ist das dynamische Pinselwerkzeug, das den Effekt eines kalligrafischen Pinsels simuliert. Sie können seine Masse und seinen Zug variieren.

4. Multibrush

Dieses Werkzeug wird verwendet, um mehrere Linien mit dem verwendeten Pinsel zu zeichnen und so Kompositionen und symmetrische Designs zu erzeugen. Sie können die Achsen und die Art der Symmetrie sowie die Anzahl der Spuren wählen.

5. Geometrische Werkzeuge und Texteingabe

Krita ermöglicht die Erstellung grafischer Elemente wie Linien, geometrische Formen, Bezier-Kurvenmuster, Freihandmuster, Polylinienmuster, kalligrafische Linien und Texteingaben.
Diese Elemente können entweder in Vektorebenen oder in Zeichenebenen, die gerastert sind, hinzugefügt werden.
Beachten Sie, dass kalligrafische Linien und Texteinfügungen nur vektorbasiert sein können.
Elemente, die in Vektorebenen erstellt wurden, können später modifiziert werden, z. B. um die Linie eines Pfades besser abzurunden oder ihn komplett zu verzerren, auch dank des Vorhandenseins von Knoten, die für die Änderung ihrer Form oder Größe nützlich sind.

6. Layer-Verwaltung

Krita unterstützt viele Überblendmethoden und Ebenenmasken.
Die Ebenen in Krita sind nicht alle gleich: Jede Ebene dient einer bestimmten Funktion. Wenn Sie auf das +-Symbol drücken, wird eine neue transparente Zeichenebene erzeugt, während Sie mit dem Abwärtspfeil daneben aus den anderen verfügbaren Ebenentypen wählen können.
– Zeichenebene: Dies ist der gebräuchlichste, gerasterte Typ, auf dem die meisten Operationen durchgeführt werden.
Wenn Sie ein neues Dokument öffnen, legt Krita zwei Zeichenebenen an, eine weiße Ebene unten, mit Alphasperre, und eine transparente Ebene oben. Sie arbeiten immer auf der oberen transparenten Ebene und fügen bei Bedarf neue Ebenen hinzu, so dass Sie den Hintergrund und andere Elemente separat bearbeiten können.
Beachten Sie, dass die anwendbaren Ebenenstile (über Menü/Ebene) nicht-destruktiv sind. Das bedeutet, dass sie jederzeit ausgeschlossen oder geändert werden können, ohne dass Sie ständig auf „Abbrechen“ drücken müssen; die Ausgangsebene, ohne Filter, bleibt unverändert.
Das Anwenden von Filtern aus dem Menü/Filtern ist ebenfalls nicht-destruktiv, allerdings nur, wenn Sie die Option Farbmaske wählen.
– Vektorebene: wie oben gesehen, dient sie zum Erstellen und Verwalten verschiedener Elemente, die typisch für Vektorgrafikprogramme sind.
– Gruppenebene: vergleichbar mit Desktop-Ordnern, in die mehrere einzelne Ebenen aufgenommen werden können.
Auf diese Weise können die enthaltenen Ebenen gemeinsam ausgeblendet, verschoben und gefiltert werden, als wären sie eine einzige Ebene, getrennt und unabhängig vom Rest.
– Ebene klonen: legt eine Kopie der ausgewählten Ebene an; auf der Kopie können Sie nicht direkt arbeiten, aber sie zeigt die Änderungen an der Originalebene an. Sie ist vergleichbar mit einer Art Nur-Lese-Dokument.
– Füllebene: Diese Ebene wird verwendet, um Texturen oder Hintergrundfarben anzuwenden. Die Ebene wird mit der Farbe oder dem Muster im Maßstab 1:1 gefüllt, beschnitten oder mosaikartig bis zum Rand der Ebene wiederholt. Durch das Übereinanderlegen mehrerer Muster können zusätzliche Effekte erzeugt werden, insbesondere um Materialien wie zerknittertes Papier, Holz, Marmor und viele andere zu imitieren.
– Filterebene: Nützlich für die Anwendung von Filtern in nicht-destruktiver Weise. Sie wirkt auf die darunter liegenden Ebenen.
– Dateiebene: wird verwendet, um ein Bild als einzelnen Hintergrund zu importieren, wobei die Verknüpfung mit der Datei erhalten bleibt.

Vergleich

1. Funktionen

Insgesamt kann Krita weniger als dieses Kraftpaket. Photoshop kann alles, von 3-D-Modellen bis zur Fotobearbeitung.

2. Preisgestaltung

Der Krita ist der Gewinner, weil er kostenlos ist. Photoshop ist nur über ein Abonnement erhältlich.

3. Benutzerfreundlichkeit

Sieger – Krita. Der Krita ist sehr einfach zu bedienen und zu verstehen. Der Ablauf ist wie bei Photoshop, aber einfacher. Der Benutzer kann leicht einsteigen und sich nicht verirren.

4. Digitale Malerei

Krita ist ein lustiges Illustrationsprogramm, das sowohl einfach zu bedienen als auch kreativitätsfreundlich ist. Die Pinselbibliothek ist mehr als beeindruckend und anpassbar, ein großer Gewinn für digitale Maler.

5. Kompatibilität

Sowohl Krita als auch Photoshop sind sehr kompatibel. Krita funktioniert auf einer Vielzahl von Betriebssystemen. Photoshop funktioniert auf mehr Geräten mit Schwester-Apps, die für mobile Geräte verfügbar sind, eine iPad-Anwendung.

6. Unterstützung

Krita ist ein kostenloser Dienst, der von Freiwilligen betrieben wird. Während Krita fantastisch ist, ist es verständlich, dass der Support begrenzt ist. Auf der anderen Seite hat Photoshop ein großartiges Supportsystem mit vielen Anlaufstellen, umfangreichen Community-Foren und Tutorials in der App und online.

7. Benutzer

Photoshop hat eine viel breitere Benutzerbasis als Krita. Die Zielgruppe von Krita sind Hobbyisten und Illustratoren. Die meisten digitalen Gestalter werden ein robusteres Programm wie Photoshop benötigen.

Endgültiges Urteil:

Wenn Sie nur ein Neuling oder Hobbyist sind, holen Sie sich Krita. Wenn Sie mehr Funktionen benötigen oder in dieses Metier einsteigen wollen, holen Sie sich Photoshop.
Die Stärke von Krita ist die sehr realistische und glaubwürdige Emulation der Malwerkzeuge. Was die digitale Malerei angeht, ist Krita wahrscheinlich das beste freie (und quelloffene) Programm, das im Moment verfügbar ist. Das Projekt, das offiziell von der Krita Foundation getragen wird, ist lebendig und wird mit der Zeit immer besser.
Wenn Sie nicht für Photoshop bezahlen wollen und keine Lust haben, andere herunterzuladen, ist Krita die Alternative zu Photoshop.

Quelle:

XP-Pen Artist 15.6Pro Pen Display (Grafiktablett mit Display) für den Fernunterricht und zum Zeichnen

[2021] XP-Pen Artist 15.6Pro Pen Display (Grafiktablett mit Display) für den Fernunterricht und zum Zeichnen

Das Grafiktablett ist ein sehr wichtiges Werkzeug, wenn Sie sich entscheiden, professionelle Ergebnisse in der Welt der digitalen Kreativität zu erzielen. In der Tat, wenn Sie die Qualität Ihrer Nachbearbeitung mit Photoshop oder Lightroom verbessern wollen, oder sich der digitalen Malerei oder dem Matte Painting mit Photoshop hingeben wollen. Aber auch, wenn Sie Grafikdesigner oder Illustrator sind und mit Illustrator schöne Kunstwerke erstellen wollen. All dies gilt natürlich auch für Open-Source- und freie Programme wie Gimp oder Inkscape. Lassen Sie uns also sehen, um zu verstehen, was das beste Grafiktablett ist, aber vor allem, wie Sie dasjenige auswählen, das Ihren Bedürfnissen am besten entspricht.

Bestes Grafiktablett: Wie man wählt

Die Auswahl des besten Grafiktablett ist nicht einfach. In der Tat kann man im Internet viele Modelle vieler unbekannter Marken finden, und es ist nicht immer einfach, die Unterschiede zwischen den Modellen des wirtschaftlichen Bereichs und denen des mittleren Bereichs zu verstehen. Als ob das nicht genug wäre, gibt es zwei Arten von Grafiktabletts: die klassischen und die mit interaktivem Bildschirm. Aus diesem Grund haben wir uns gedacht, diesen Leitfaden zu erstellen, der Ihnen bei der Suche nach dem besten Grafiktablett für Ihre Bedürfnisse helfen soll.
Der erste Parameter, den es zu definieren gilt, ist die Frage, ob es sich um ein Standard-Grafiktablett oder einen interaktiven Bildschirm handeln soll. Der Unterschied zwischen den beiden ist sehr einfach: Ein traditionelles Grafiktablett hat einen nicht interaktiven schwarzen Bildschirm, der Informationen an den Computer überträgt, während ein interaktives Grafiktablett einen tatsächlichen Bildschirm hat, der das Programm zeigt, das Sie verwenden, wie z. B. Photoshop. Der interaktive Bildschirm bietet ein viel besseres Erlebnis und ermöglicht es Ihnen, mehr in den gesamten kreativen Prozess involviert zu sein, aber der Nachteil sind definitiv die Kosten, die viel höher sind als bei einem Grafiktablett.
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Bestes Grafiktablett: Welches Sie kaufen sollten

Um zu verstehen, ob Sie den einen oder den anderen Typ brauchen, müssen Sie sich fragen, wie viel Sie ihn benutzen werden und ob es wirklich Ihre Leidenschaft ist oder nicht. Wenn Sie zum Beispiel schon wissen, dass Sie viel Zeit damit verbringen werden, weil Sie es beruflich machen oder weil es Ihre besondere Leidenschaft oder Ihr Haupthobby ist, dann macht es Sinn, einen interaktiven Bildschirm zu kaufen, der ein ganz anderes und viel dynamischeres und fesselnderes Erlebnis bietet. Wenn Sie stattdessen Ihr erstes Zeichentablett kaufen müssen, dann ist es besser, sich für den wirtschaftlichen oder mittleren Bereich zu entscheiden und den Grad Ihrer Interaktion mit dem Produkt gut zu verstehen. Schließlich, wenn Sie bereits wissen, dass Sie die Grafiktablett, sondern nur für einfachere Aufgaben wie Post-Produktion von Fotos vielleicht als Profi dann den Kauf eines Grafik-Tablet Medium oder High-End kann ein kluger Schachzug sein.
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Das beste Zeichentablett: welche Faktoren zu beachten sind

Ein weiterer Faktor, den Sie bei der Entscheidung für das beste Zeichentablett berücksichtigen sollten, ist die Anzahl der Druckstufen, die es unterstützen kann. In der Tat beeinflusst dieser Parameter den Grad der Wiedergabetreue, den Sie digital reproduzieren können. Je höher der unterstützte Druck, desto besser ist die Eingabe, die wir geben können. Auf diese Weise wird das Qualitätsniveau der Arbeiten, die wir erstellen werden, höher sein. Was die Werte anbelangt, so gibt es sowohl Grafiktabletts mit 4000 Druckstufen als auch solche mit über 8000. Sagen wir, ein guter Wert ist 8000. Das ist auch der Parameter, innerhalb dessen Sie sicher sein können, dass die Druckstufen von jeder Software erkannt werden. Ein höherer Parameter wird nur von professionellen Programmen, wie z. B. Adobe Photoshop, erkannt.
Ein weiterer Faktor, den Sie berücksichtigen können, ist die Fähigkeit des Tabletts, die Neigung des Stifts zu erkennen. Dieser Faktor ist besonders wichtig, wenn Sie ein Illustrator sind oder das Tablet zum Zeichnen und Kolorieren verwenden möchten. Auf diese Weise wird es sogar noch einfacher, Ihrer Zeichnung Persönlichkeit zu verleihen. Ein weiterer Parameter, den es zu berücksichtigen gilt, ist der aktive Bereich des Tablets, d. h. der Bereich, in dem der Stift und die Berührung erkannt werden (wenn das Modell Multitouch ist). Hier ist die Frage subjektiv, ein Grafiktablett mit einer kleinen Fläche kann nützlich sein, wenn Sie es oft im Rucksack tragen müssen, während es groß ist, wenn Sie viel Platz benötigen, um das Tablet zu benutzen. Ein vida dazwischen kann die mittlere Version sein, aber das ist völlig subjektiv: Manche Menschen sind mit der kleinen Größe besser dran und manche brauchen mehr Platz. Wenn Sie es nicht mögen, zu viele Drähte und Kabel um sich herum zu haben, sollten Sie sich lieber nach kabellosen Grafiktabletts umsehen, die es Ihnen ermöglichen, sich mit Ihrem Computer über Infrarot-Technologie zu verbinden und somit ohne ein Kabel, das manchmal wirklich unbequem sein kann.
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Bestes Grafiktablett Neueste Überlegungen

Sehr wichtig ist dann die Lesegeschwindigkeit, ausgedrückt in RPS oder PPS je nach Modell. Es ist wichtig, dass diese Geschwindigkeit hoch ist, wenn wir ein reibungsloses und angenehmes Benutzererlebnis haben wollen. In der Tat möchte niemand eine Linie auf dem Tablet zeichnen und sie nach ein paar Sekunden auf dem Bildschirm erscheinen sehen, deshalb ist dies ein wirklich wichtiger Parameter, der berücksichtigt werden muss. Schließlich sollten Sie auch den Stylus-Stift berücksichtigen, der auf dem Tablet verwendet werden kann. Tatsächlich gibt es zwei Arten von Stiften, solche, die mit einer AAA-Batterie wiederaufladbar sind, und solche, die durch EMR-Technologie wiederaufladbar sind. Während die ersten eine Batterie benötigen, um benutzt zu werden, und man diese dann auswechseln muss, wenn sie leer ist, nutzen die Stifte mit EMR-Technologie die magnetische Resonanz, um sich aufzuladen, in wenigen Worten, sie laden sich auf, während man sie benutzt, und erlauben es, sich nicht darum zu kümmern, auf den Prozentsatz der Batterie zu achten.
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Grafiktablett Test: XP-Pen Artist 15.6 Pro

Der neue XP-Pen Artist 15.6 Pro ist ein interaktives Stift-Display, das lebendige Farben, FHD (1920×1080) Schärfe, 88% NTSC Farbraum (120% sRGB) , 8192 Druckstufen und absolute Ergonomie bietet. Ebenfalls im Produktbundle enthalten ist der P05R-Stift , ein sehr reaktionsschneller Stift mit 8192 Stufen Druckempfindlichkeit, geringer Betätigungskraft und Neigungserkennung.
Danke an XP-Pen für den Versand, akkurat und pünktlich wie immer. Das Paket wurde wirklich professionell gemacht (Monitor in drei Boxen platziert, zusätzlich zu den Porystyrol, haben sie auch eine Sperrholzplatte zum Schutz des Bildschirms, so fast unmöglich, es während des Transports zu beschädigen).
Erster Eindruck ist WOW, schöne Box, alles gut verpackt. Das Tablet wirkt solide und ist 15,6 Zoll groß. Das Zubehör ist gut verarbeitet, die Materialien sind von guter Qualität, ebenso wie alles andere.

Welches Zubehör gibt es bei einem Grafiktablett:

1 x Grafiktablett mit Display
1 x PA2 Stift
1 x Stifthalter
8 x Ersatzminen
1 x Verlängerungskabel
1 x 3-in-1 Kabel
1 x Reinigungstuch
1 x Handschuh
1 x Schnellanleitung

Tipps:

Die Verpackung war niedlich und sehr sicher, mit prägnanten Anweisungen und mehreren Netzadaptern, falls Sie das Tablett nicht über Ihren Computer, sondern über eine Steckdose betreiben möchten.
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Die Schutzfolie, die vorgesehen ist, nicht s’incolla auf dem gesamten Bildschirm, sondern „nur an der Spitze, wo“ ein schwarzer Rand voller Klebstoff. so können Sie „leicht heben Sie den Film, um sowohl den Bildschirm und die Folie selbst zu reinigen. Wenn es irgendwelche Stränge von Staub, müssen Sie den Film zu erhöhen und mit einem Tuch zu reinigen, sonst bildet es „Blasen wie Regenbögen“, so dass für das erste Mal, müssen Sie „mit Geduld kontinuierlich den Film zu erhöhen und zu reinigen, bis“ der Bildschirm wird nicht „perfekt frei von Blasen und Halos (nach 30 Minuten habe ich es geschafft, den Bildschirm frei von Blasen und Halos) zu machen.
Ebenfalls enthalten ist ein klassischer schwarzer Tablet-Handschuh, um keine Spuren auf der Oberfläche zu hinterlassen (mit dem die Hand beim Schwitzen besser auf dem Bildschirm gleitet).
Zum Lieferumfang gehört auch der Ständer zum Zeichnen mit aufliegendem Tablet, der zwar nur einen Neigungswinkel hat, aber dennoch im Preis enthalten ist und trotz Kunststoff sehr bequem ist.

Merkmale:

Das Grafiktablett Technische Daten
Displaygröße: 15,6″
Aspektverhältnis: 16:9
Tastenkombinationen: 8
Rollenrad: 1
Stift: P05R Akku-freier Stift
Stiftdruck: 8192 Stufen
Neigung: 60 Grad
Berichtrate: 200 RPS
Anzeigeauflösung: 1920 (H) * 1080 (V) Pixel
Anzeigefarbbereich: 120% sRGB
Auflösung: 5080 LPI
Sichtwinkel: 178°
Eingabegerät: USB
Lesehöhe: 10 mm
Antwortrate: 25 ms
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Bildschirm:

Der Bildschirm ist ein gutes Werkzeug, einfach zu installieren und für den Gebrauch vorzubereiten. Es sieht gut aus, ist überhaupt nicht klobig, und der Stylus funktioniert großartig, präzise und fast ohne Verzögerung oder Parallaxe.
Der Bildschirm sieht gut aus mit neutralen Farben und guter Helligkeit. Stellen Sie 1080p mit 100% Zoomfaktor ein (Windows 10 neigt dazu, 150% einzustellen, so dass dies geändert werden muss).
Ideale Größe zum Arbeiten, da sie gerade groß genug ist, um die Augen nicht zu belasten und die Hand nicht zu ermüden.

P05R Stift:

Der Stift befindet sich im Inneren des klassischen Röhrchens mit Kappe, die abgeschraubt wird und als Stifthalter zum Ablegen beim Arbeiten dient. Im Inneren des Röhrchens befinden sich außerdem 8 Ersatzspitzen von imdi. Was mehr hat mich zu dieser Marke geschoben ist das Fehlen der Batterie im Inneren des Stiftes, die ohne Ladung funktioniert, hat zwei anpassbare Tasten an der Seite ist sehr gut gemacht.
Der Stift ist leicht und sehr präzise, der Druck ist gut (auch wenn er einen etwas hohen Aktivierungsdruck hat und dann sehr schnell auf 100% geht; ein Wacom ist „zarter“ und erlaubt es, mit mehr Präzision auszudrücken), und er hat auch die Neigungssensibilität, die notwendig ist, um die Richtung des Strichs in der SW zu bestimmen, die ihn unterstützt. Der Stift ist sehr geschmeidig und es gibt praktisch keine Verzögerung zwischen Stift und Bildschirmhub.

Installieren Sie:

Die Stromversorgung des Tablets erfolgt über eine Steckdose (im Karton befinden sich neben der italienischen noch zwei weitere Steckdosen) oder über die beiden USB-Anschlüsse. Der schwarze dient als Anschluss, während der rote als Stromversorgung dient. Ein einziges Kabel verzweigt sich in drei Adern: zwei usb und eine hdmi für die Videoquelle vom PC.
Die Installation ist sehr einfach. Nachdem Sie die Treiber von der Website heruntergeladen haben, fahren Sie mit der Installation und dem ersten Anschluss an den PC fort. wichtig: Entfernen Sie die alten Treiber eines jeden Tablets, bevor Sie es anschließen.
Der mitgelieferte Treiber ist großartig: Tastenprogrammierung, Bildschirmauswahl, Kalibrierung, Stiftempfindlichkeit und andere Funktionen.
Die Treiber unter Win10 wurden perfekt erkannt, die Hotkeys sind alle programmierbar, der Stift ist präzise und die Druckfunktion funktioniert super.
Für italienische Benutzer gibt es keine Anleitung in italienischer Sprache. Nach der Konfiguration, die nicht automatisch erfolgt, funktioniert es sehr gut. Es funktioniert mit allen Programmen, die ich ausprobiert habe: Photoshop, Krita, SAI Paint Tool, Blender und sogar in Sculpting.

Grafik und Illustration:

Ich kaufte diese Grafiktablett mit Display vor allem für die Nachbearbeitung von Fotos und Fotobearbeitung, die ich mit Lightroom und Affinity Photo tun, mit dem letzteren die Tablette reagiert besser, mit Lightroom gibt es einige kleine Fehler, die mich zwingen, die Maus zu verwenden, aber mit beiden im Allgemeinen ist sehr flüssig, gibt es keine Verzögerung zwischen dem PC und dem Tablet, in der Tat, wenn ich die Tablette als der einzige Bildschirm verwenden, reagiert Lightroom schneller als auf dem Notebook.
Die Aspekte, die mich am meisten überrascht haben, sind die Qualität des Bildschirms und der Farbumfang, eine ganz andere Sache im Vergleich zum Bildschirm meines Notebooks, jetzt hat die Arbeit an Fotos eine ganz andere Note! Außerdem finde ich die Größe, das Gewicht und die Dünne des Displays sehr angenehm und aus diesen Gründen benutze ich dieses Display auch für den normalen PC-Gebrauch wie das Surfen im Internet. Der Stift ist sehr geschmeidig und die Verzögerung zwischen Stift und Strich auf dem Bildschirm ist fast gleich Null, aber da ich das Tablet nicht zum Zeichnen verwende, kann ich zu diesem Aspekt keine ausführliche Bewertung abgeben.
Die Bildschirmkalibrierung ist in der Mitte sehr gut, aber an den Rändern merkt man den Abstand zwischen dem Zeiger und dem Bildschirm, hoffentlich wird das mit einem Update behoben. Ein Display von ca. 16 Zoll wäre das Beste gewesen, aber die größte Größe ist 20 Zoll, zu viel für meinen Gebrauch.

Schlussfolgerungen:

Ich empfehle es all jenen, die professionell arbeiten wollen oder ein günstiges Tablet für erstaunliche Ergebnisse suchen.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass es für den Preis von nicht einmal €400 eine großartige Alternative zu anderen Displays ist, die mindestens mehr als doppelt so viel kosten, vor allem, wenn man es zum Spaß und nicht für den professionellen Einsatz verwendet, und ich empfehle es für die Nachbearbeitung von Fotos.
Jetzt funktioniert das Digital Screen Tablet XP-Pen Artist 15.6 Pro hervorragend! Das Tablet ist gut verarbeitet, ebenso wie der plastische, aber solide Stift mit rutschfestem Gummigriff. Der Hub ist sehr schön, wenn er richtig kalibriert ist. Die Farben sind etwas gewöhnungsbedürftig, lassen sich aber in den Einstellungen leicht anpassen.
Schöne helle Farben, Tablet wird überhaupt nicht heiß, schöner Bildschirm zum Arbeiten. Die matte Oberfläche hilft, aber es zieht wie ein Charme. Kundenservice XP-Pen: Sehr freundlich, sehr hilfsbereit. Sehr positive Erfahrung.

Quelle:

Überprüfung und Test: XP-PEN Star G960S Plus Grafiktablett

XP-Pen Star G960S Grafiktablett: es ist eine qualifizierte Wahl für ein preiswertes Grafiktablett

Was genau ist ein Grafiktablett?

Bei dieser Art von Tablet handelt es sich um ein Eingabegerät, das an einen Computer angeschlossen wird. Es hat weder ein eingebautes Display noch eine eigene Rechenleistung. Stattdessen wird die Stelle, an der Sie den Stift ansetzen, auf einen Punkt auf dem Bildschirm des Computers verwiesen, ähnlich wie ein Mauszeiger. Es soll ein natürliches Gefühl für die Eingabe vermitteln. Es kann zum Schreiben mit der Hand, für Spiele, zum Zeichnen, für Grafikdesign und mehr verwendet werden. Für mich funktioniert ein Grafiktablett am besten in Kombination mit einer Tastatur und einer Maus, wobei die Maus einige Präzisionsaufgaben ermöglicht, die Tastatur schnellen Zugriff auf Tastenkombinationen bietet und das Tablett die Möglichkeit bietet, natürliche Linien zu erstellen und zu verfolgen.

Der erste Eindruck:

Das XP-Pen Star G960S ist eine kompetente Wahl für ein günstiges Grafiktablett. Die Verarbeitungsqualität des Tablets ist im Großen und Ganzen ziemlich Standard. Es gibt ein paar nette Kleinigkeiten, die für ein insgesamt abgerundetes Erlebnis sorgen. Es ist aus Kunststoff und hat eine strukturierte Stiftoberfläche. Die vier Funktionstasten sind aus glänzendem Kunststoff, der Fingerabdrücke aufnimmt, und das USB-C-Kabel wird an der Seite eingeführt.
Mit einer natürlichen Haptik, einer gut zu handhabenden Druckkurve und vielen Anpassungsmöglichkeiten bietet er das Gefühl, mit dem Stift auf Papier zu zeichnen, als digitales Eingabegerät.

Paketinhalt:

Das Unboxing-Erlebnis des Start G960S Plus ist ziemlich geradlinig.
Hier ist alles, was Sie in der Box erhalten:
1 x PH2 Stift
1 x Pen-Clipper
10 x Ersatzminen
1 x USB Kabel
1 x USB auf USB-C Adapter
1 x USB auf Micro USB Adapter

Design und Verarbeitungsqualität:

Der XP-Pen Star G960S Plus Grafiktablett hat ein sehr klares Design. Die große Zeichenfläche erstreckt sich über die gesamte Vorderseite mit einem Ausschnitt auf der linken Seite für die Shortcut-Tasten.
Das Tablet hat ein wirklich interessantes Farbschema – die Tasten sind glänzend, alles andere ist mattschwarz.
Direkt über den Tasten befindet sich eine kleine LED-Anzeige, die immer dann leuchtet, wenn der Stylus Kontakt mit dem Tablet hat.
Apropos Verarbeitungsqualität: Obwohl das Tablet komplett aus Kunststoff besteht, fühlt es sich insgesamt sehr robust an.
Insgesamt kann man sagen, dass das Star G960S Plus ein gutes Design und eine anständige Verarbeitungsqualität hat.

Schnelltasten und Schaltflächen:

Die Gehäuseteile des Tablets passen gut zusammen, die Kanten sind abgerundet und nichts bewegt sich oder klappert im Inneren.
Neben dem Licht gibt es vier kleine Pfeile, die den aktiven Zeichenbereich des Tablets anzeigen. Die rechte Seite des Tabletts ist ziemlich leer, mit nichts als einem ordentlichen Xp-Pen-Branding.
Die Tasten sind der einzige Bereich, in dem sich die Verarbeitungsqualität ein wenig schwach anfühlt. Obwohl die Tasten fühlbar sind, fühlen sie sich ein wenig klobig und plastikartig an.
Auf der Rückseite befinden sich vier Gummipads, die dem Tablet zu einem festen Griff auf flachen und glatten Oberflächen verhelfen.

Zeichnungsfläche:

Wenn Menschen nach Zeichentabletts suchen, achten sie oft nur darauf, wie groß die Zeichenfläche ist.
XP-PEN Star G960S Plus kommt mit einer riesigen aktiven Zeichenfläche von 9 x 6 Zoll. Das gibt Ihnen eine Menge Flexibilität, um Ihre Hände frei zu bewegen.
Viele Leute wissen nicht, dass die Größe des Zeichentabletts anhand der Größe Ihres Monitors ausgewählt werden sollte.
Dieses großformatige Grafiktablett ist für Bildschirme von 15 Zoll bis zu 27 Zoll geeignet und damit für die meisten Menschen die ideale Größe.

Qualität der Zeichenfläche:

Die strukturierte Oberfläche des Tabletts bietet dem Stift einen leichten Widerstand, was die Handhabung des Stifts verbessert.
Wie die meisten anderen Grafiktabletts verfügt auch das XP-PEN Star G960S Plus über eine texturierte Zeichenfläche. Aber die Qualität der hier verwendeten Zeichenfläche ist tatsächlich sehr gut.
Nun kommen einige Tablets mit einer sehr subtilen Textur, der Textureffekt ist fast nicht vorhanden. Im Gegensatz dazu haben einige Tablets eine aggressive Textur, die sich kratzig und ein wenig zu viel anfühlt. Die Oberflächentextur auf dem XP-PEN Star G960S Plus ist ausgewogen und es fühlt sich gut an, darauf zu zeichnen.

Der Stift/Stylus:

Das Tablet kommt mit einem sehr fähigen XP-PEN PH2 Stylus. Es handelt sich um einen batterielosen digitalen Stift mit 8192 Stufen der Druckempfindlichkeit und 60 Grad Neigungserkennung.
Die Form des Stiftes ist recht einfach. Er ist zylindrisch geformt und hat eine breitere Spitze.
Wie viele andere Stift in diesem Bereich ist der XP-Pen PH2 aus Kunststoff gefertigt, was zu einem geringen Gewicht beiträgt. Was das Aussehen und die Haptik angeht, so ist die Verarbeitungsqualität und das allgemeine Finish des Stiftes gut genug, aber er fühlt sich definitiv ein wenig plastikartig und billig an.

Radiergummi-Werkzeug:

Auf dem Stift befindet sich eine einzelne programmierbare Taste an der Seite und ein druckempfindlicher Radierer auf der Rückseite.
Der Radiergummi ist wirklich praktisch, da man nicht erst zum „Radiergummi-Werkzeug“ wechseln muss, um etwas zu löschen – man kann den Stift einfach auf die Rückseite kippen und mit dem Radieren beginnen.

Gefühl beim Zeichnen:

Das Zeichnen mit diesem Tablett fühlt sich natürlich an.
Ich konnte den Stift in die Hand nehmen und mit der Arbeit beginnen, ohne dass eine Lernkurve oder eine Feinabstimmung nötig war. Es fühlt sich in Bezug auf Gewicht und Genauigkeit ähnlich an wie andere moderne Tablets, die ich benutzt habe. Ich habe auch festgestellt, dass es einfach zu sein schien, glatte, konsistente Linien mit weniger Aufwand und Rückgängigmachen zu zeichnen, um die gewünschten Ergebnisse zu erhalten.

Schaltflächen:

Auf der linken Seite des Tabletts befinden sich vier programmierbare Shortcut-Tasten. Die Klickreaktion der Shortcut-Tasten auf dem Tablet ist gut, aber die Tasten fühlen sich billig an.
In den Einstellungen des Tablets können Sie die Standardtasten in beliebige Tasten Ihrer Wahl ändern. Diese Tasten sind im Zeichenalltag sehr praktisch und erleichtern sich wiederholende Aufgaben wie Rückgängig machen, Wiederherstellen, Ändern der Pinsel- und Radiergummigröße erheblich.

Unterstützt Android-Geräte:

Wenn Sie jemand sind, der auf seinem Smartphone oder Tablet zeichnet, müssen Sie sich nicht unbedingt einen Laptop oder Computer zulegen, um ein vollwertiges Zeichenerlebnis zu haben.
Da der XP-Pen Star G960S Plus mit Android-Geräten funktioniert, können Sie das Tablet einfach an Ihr Android-Gerät anschließen und mit dem Zeichnen beginnen.
Es gibt eine Reihe von großartigen Zeichen-Apps auf Android, die fast so gut sind wie ihre Desktop-Pendants. Es funktioniert mit den meisten Programmen wie ibis Paint X, FlipaClip, Medibang, Autodesk Sketchbook, Zenbrush, Artrage und mehr.
Das Coole an dem Tablett ist, dass Sie nicht einmal den Treiber oder eine andere spezielle Anwendung installieren müssen. Das Tablet funktioniert einfach von Anfang an.
Hinweise:
Das Tablett kann auf einem Android-Mobilgerät verwendet werden, mit einigen Einschränkungen. Zum Beispiel bei Samsung-Telefonen (einige Modelle) sehen Sie keinen schwebenden Cursor, wenn der Stift über dem Tablett schwebt, was es fast unbrauchbar macht.

Hervorragend geeignet für Ferntraining / Beratung / Unterricht:

Ich habe die Zeichentabletts als Lehrmittel für Live- und aufgezeichnete Online-Schulungen getestet und geprüft. Ich habe es ausschließlich für Notationen auf Folien und Whiteboards während der Aufzeichnung von Vorlesungen und während Zoom-Klassentreffen und Diskussionen verwendet.
Das Zeichentablett funktioniert perfekt bei Zoom- oder Microsoft Teams-Anrufen. Wenn Sie es zum Unterrichten verwenden, gibt es viele Whiteboard-Programme. Probieren Sie unbedingt mehrere aus, bis Sie eines finden, das Ihren Anforderungen entspricht.
Ich erstelle regelmäßig PDFs aus Dateien und benutze dann das Tablet, um sie zu markieren, während ich aus der Ferne unterrichte/berate.

Treiber:

Der Treiber hilft dem Tablett, mit dem Computer zu kommunizieren und ihm dabei zu helfen, die Daten der Stiftführung, des Drucks und der Neigung zu verstehen. Beachten Sie, wie die Druckkurve des Stiftes je nach Vorliebe des Künstlers verändert wurde.
Er hilft Ihnen auch, das Tablett nach Ihren Wünschen anzupassen und verschiedene Einstellungen umzuschalten.
Hinweise:
In der Tablett-Software gibt es unten links einen kleinen Kippschalter, auf dem „Windows Ink“ steht. Dies ist wahrscheinlich der wichtigste Schalter in der Software, da er die Interaktion des Tablets mit dem Betriebssystem komplett verändert. Wenn es deaktiviert ist, interagiert das Tablett mehr wie ein Finger oder ein Mauscursor, um Seiten zu scrollen. Aktivieren Sie es für den Stiftdruck in Photoshop. Glücklicherweise lässt sich dies im laufenden Betrieb umschalten und erfordert kein Zurücksetzen von Photoshop oder anderen Anwendungen.

Kompatibilität:

The XP-Pen Star G960S Plus is compatible with Windows 10/8/7, Mac OS X 10.10 and above, Android 6.0 and above and Chrome OS 88.0.4324.109 or above. Also works with many major software such as Photoshop, SAI, Painter, Illustrator, Clip Studio, GIMP, Medibang, Krita, Fire Alpaca, Blender 3D and more.

Wichtige Spezifikationen:

– 9″ x 6″ aktive Fläche;
– PH2 Batteriefreier Stift mit 8192 Druckstufen;
– 4 frei belegbare Tasten;
– 10 mm Lesehöhe;
– Rotation von 0, 90, 180, und 270 Grad des Tabletts;
– Kompatibel mit Windows 7/8/10, Mac OS X 10.10 oder höher, Android 6,0 und höher.

PROS:

– Preis.
– Das Zeichentablett ist einer der wenigen Stifte, die auf der Rückseite einen Radiergummi haben.
– Die Gewichtsverteilung am Stift ist gut, der Stift ist sehr ausgewogen und fühlt sich beim Zeichnen weder vorne noch hinten schwer an.
– Die Druckreaktion des Stiftes ist genau auf den Punkt.
– In den Tablett-Einstellungen können Sie die Standard-Tastenkombinationen in beliebige Tasten Ihrer Wahl ändern.
– Links und Rechtshändermodus.

CONS:

– Keine drahtlose Konnektivität.
– Die Tasten fühlen sich billig und plastikartig an.

Fazit:

Während unserer Nutzung waren wir beeindruckt, wie stabil die Zeichenfläche ist.
Bisher haben wir das Tablet nur für ein paar Wochen benutzt, in denen das Tablet scheinbar sehr gut gegen Kratzer gehalten hat und keine Anzeichen von gelegentlichem Verschleiß zeigte.
Alles in allem ist das XP-Pen Star G960S Plus Zeichentablett eine gute Wahl. Egal, ob Sie ein Anfänger oder ein erfahrener Künstler sind, dieses Zeichentablett wird Ihre Bedürfnisse gut erfüllen und Ihnen ein ausgezeichnetes Zeichenerlebnis bieten.

Wissen Sie, was ein Grafiktablett ist? Hier finden Sie eine Anleitung zur Auswahl und Verwendung eines

Von der Leinwand zum Bildschirm

So wie sich die Technik weiterentwickelt, tut es auch die Kunst. Bis vor ein paar Jahren war es undenkbar, direkt in digitaler Form zu zeichnen, aber jetzt ist es etwas, das fast alle Künstler tun und lieben.
Heute verwenden alle professionellen Grafikdesigner ein Grafiktablett: Es ist in der Tat ein Werkzeug, das im Büro derjenigen, die im digitalen Bereich arbeiten, nicht fehlen darf. Heutzutage gibt es jedoch verschiedene Typen und einige davon können auch für diejenigen nützlich sein, die zwar keine Experten auf dem Gebiet der Grafik sind, sich aber an digitalem Design versuchen wollen, um z. B. ein Logo oder einen Schriftzug für ihr Unternehmen zu erstellen. Schauen wir uns also genauer an, was ein Grafiktablett ist und wie es funktioniert.
Die besten Grafiktablett, über die wir gesprochen haben, geben Ihnen die Möglichkeit, Ihr künstlerisches Flair von der Leinwand auf den Bildschirm zu transportieren und das, was früher Tinte war, in Pixel zu verwandeln.

Was ist ein Grafiktablett?

Ein Grafiktablett, auch bekannt als Grafiktablett, ist einfach ein PC-Peripheriegerät, mit dem Sie auf Ihrem Computer von Hand zeichnen können, indem Sie eines der vielen Grafikdesignprogramme oder Apps verwenden, die heute auf dem Markt erhältlich sind.
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Wie ein Zeichentablett funktioniert?

Ein Stifttablett ist ein Peripheriegerät, mit dem Sie den Mauszeiger steuern können.
Zeichentablett werden typischerweise bei der Arbeit in einem Grafikprogramm verwendet. Der aktive Zeichenbereich des Tabletts ist mit dem Anzeigebildschirm verbunden, so dass bei Verwendung des Stifts auf einer Tablettoberfläche eine ähnliche Aktion im gleichen Bereich auf dem Bildschirm angezeigt wird. Viele Stifttabletts haben ein transparentes Overlay, das es dem Benutzer ermöglicht, ein Bild oder eine Skizze auf dem Tablett einzufügen, die dann in einem Grafikprogramm nachgezeichnet werden kann, um eine Kopie des Bildes zu erstellen.
Die Bedienung dieses Geräts ist wirklich sehr einfach: Nachdem Sie das Grafiktablett über das USB-Kabel mit dem Bildschirm verbunden haben, sollte der Computer es automatisch erkennen und somit die Treiber herunterladen, mit denen es funktioniert.
Sobald die Verbindung hergestellt ist, müssen Sie nur noch den Stift nehmen und anfangen, auf der Oberfläche des Grafiktabletts zu zeichnen, als wäre es ein Blatt Papier: Was Sie zeichnen, erscheint automatisch auf dem Computerbildschirm. An dieser Stelle stellt sich die Frage: Was kann ich mit einem Grafiktablett zeichnen? Die Antwort ist ganz einfach: alles. Diese Geräte werden in der Tat hauptsächlich zum Freihandzeichnen oder zur Modifikation von bereits erstellten Bildern verwendet; sie sind, kurz gesagt, sehr vielseitige Werkzeuge, mit denen Sie potenziell alles erstellen können. Vieles hängt natürlich vom Gerätemodell, seinen technischen Eigenschaften und dem Können des jeweiligen Designers ab.
Es gibt zum Beispiel Zubehör, mit dem Sie spezielle Effekte erzielen können: Einige Stifte simulieren auch den Effekt eines Airbrushs, andere haben austauschbare Spitzen, mit denen Sie verschiedene Striche setzen können und so weiter. Wenn Sie sich für den Kauf dieses Zubehörs entscheiden, müssen Sie immer die Kompatibilität mit Ihrem Gerät prüfen. Außerdem muss berücksichtigt werden, dass bei den Standard-Tablet-Modellen die Zeichnungen nicht auf der Oberfläche erscheinen, als ob es sich um ein Blatt Papier handelt, wodurch der Benutzer gezwungen ist, zu zeichnen, während er auf den Bildschirm schaut.

Wie Sie ein Grafiktablett auswählen?

Die Suche nach den besten Grafiktabletts und die Wahl des Modells, das am besten zu Ihren Bedürfnissen passt, ist keine leichte Aufgabe, besonders wenn Sie neu auf dem Gebiet sind.
Um Ihnen die Auswahl zu erleichtern, stellen Sie sich eine grundlegende Frage: Wofür brauche ich ein Grafiktablett?

Um diese Frage zu beantworten, müssen Sie drei Faktoren berücksichtigen:

– Budget;
– Die Funktionen und technischen Eigenschaften, die Sie für Arbeit benötigen;
– Die am besten geeignete Größe für die Zeichnungen, die Sie erstellen möchten.
Für freiberufliche Grafikdesigner sind, wie wir bereits erwähnt haben, professionelle Grafiktablett heute unentbehrliche Werkzeuge, mit denen man bestmöglich umgehen lernen muss, um mit der Zeit Schritt zu halten: In diesem Fall ist es am besten, sich für ein qualitativ hochwertiges Modell zu entscheiden, das über technische Eigenschaften auf einem bestimmten Niveau verfügt und mit dem meisten Zubehör kompatibel ist, das für die Ausführung bestimmter Arbeiten erforderlich sein kann.
Für diejenigen, die sich hobbymäßig mit Grafik-Tools beschäftigen oder für den Beruf eigene Grafikarbeiten erstellen, sind auch preiswerte Grafiktablett eine gute Wahl.

Anwendungen – Einsatzmöglichkeiten für das Grafiktablett

Ein Stifttablett – auch Grafik- oder Zeichentablett genannt – ist ein Eingabegerät, das aus einem dünnen Bildschirm und einem elektronischen Stift besteht, der als Begleitstift bezeichnet wird.
Dieser Stift kann effektiv zum Zeichnen auf dem Bildschirm verwendet werden, ähnlich wie eine Person auf einem Blatt Papier zeichnen würde. Die Ergebnisse werden direkt auf einen Computermonitor übertragen, so dass das Grafiktablett für die Erstellung von Grafiken, die Bearbeitung und digitale Anpassungen verwendet werden kann.
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Hand Zeichnung

Mit einem Stifttablett können Sie Bilder und Grafiken von Hand zeichnen, die dann in Dokumente und Präsentationen auf einem Computer eingebunden werden können. Es ist eine geeignete Methode zur Erstellung von Grafiken für Künstler, die durch die Möglichkeiten von Computer-Zeichensoftware eingeschränkt sein können.
Sie können diese Funktion des Grafiktabletts auch für mehr als nur Bilder verwenden. Sie könnten beispielsweise während einer Geschäftskonferenz ein Besprechungsprotokoll schreiben, wobei das Gerät wie ein herkömmlicher Stift und Papier funktioniert, mit dem Unterschied, dass das Protokoll automatisch auf einen PC oder Mac übertragen wird.
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Fotobearbeitung

Das Stifttablett kann als Teil einer sogenannten digitalen Dunkelkammer zur Fotobearbeitung fungieren. In Kombination mit anderen Geräten, z. B. einem PC und Software wie Photoshop, kann das Grafiktablett zur Bearbeitung von Fotos verwendet werden, die auf das Gerät hochgeladen wurden.
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Passende Signaturen

Tablet-Stift-Benutzer können das Gerät verwenden, um ihre eigenen individuellen Signaturen auf ihren Computern zu erstellen, die zu Korrespondenz wie E-Mails und Bewerbungen hinzugefügt werden können. Zusätzlich kann der Tablet-Stift-Besitzer seine eigenen E-Mails nur mit dem Gerät schreiben, die dann in Programmen wie Microsoft Outlook verschickt werden können.

Digitales Lernen auf die nächste Stufe heben – Fernunterricht

Im Allgemein findet das Grafiktablett bei Skizzieren,Illustrieren und Zeichnen u.a. Anwendung.
Zur Zeit verbreitet sich Webkonferenzen, Broadcasting und Fernunterricht fast, werden mehrere Vorteile vom Grafiktablett.
Starten Sie Broadcasting für Fernunterricht oder Webkonferenz auf dem Broadcasting-Software inklusiv XSplit, Zoom, Twitch, Microsoft Teams, ezTalks Webinar, Idroo, Scribbiar, wiziQ u.a.
Echtzeitige Übertragung des Gezeichnete am XP-PEN Grafiktablett auf folgenden Office Softwares wie Word, PowerPoint, OneNote u.a. Es zeigt das Gezeichnete und Unterschrift präzis an–ideal für Webkonferenz.
Bei Fernunterricht könnten Lehrer mit dem Stift auf das Grafiktablett schreiben, die Studenten könnten auch das Zeichentablett benutzen, um Notizen zu schreiben.
Alle Geschriebene wird echtzeitig auf Broadcasting-Software übertragen und angezeigt, was für die Reibungslosigkeit und Hocheffizienz des Online-Unterrichts sorgt.
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Das XP-PEN Stifttablett macht den Einstieg in die digitale Welt leicht, da es sich nahtlos mit jedem Chromebook mit USB und der neuesten Version von Chrome OS verbinden lässt. Es ist sofort einsatzbereit und benötigt keine Treiber oder Software.
Der Digitale Stifttablett ist ein wichtiges Werkzeug in der Ausbildung. Es ermöglicht Lehrern und Schülern, die natürliche Handschrift für Notizen und Eintragungen zu nutzen und erlaubt es ihnen, mathematische Probleme zu lösen, Diagramme zu zeichnen und sich online genauso intuitiv zu erklären wie bei der Verwendung eines Whiteboards im Klassenzimmer. Besonders Fächer wie Naturwissenschaften, Technik, Ingenieurwesen, Kunst und Mathematik profitieren stark von der Verwendung eines digitalen Stifts.
Der Stift arbeitet ausschließlich auf der Oberfläche dieses XP-PEN-Gerätes und benötigt weder eine Batterie noch eine Aufladung. Er ist leicht, perfekt ausbalanciert und komfortabel zu bedienen, auch über Stunden hinweg. Das Gefühl ist sofort vertraut, wie mit einem Stift auf Papier oder einem Whiteboard.
Mit dem reaktionsschnellen, ergonomischen und drucksensitiven Stift können Benutzer auf natürliche Weise auf diesem am Chromebook angebrachten XP-PEN Stifttablett schreiben, skizzieren, zeichnen oder Inhalte bearbeiten.
Es ist daher das ideale Werkzeug für Schüler, Lehrer und junge Kreative und bietet nützliche Funktionen sowohl für den Klassenraum als auch für den Heimarbeitsplatz.
Und um den breiten Bedürfnissen des Bildungssektors gerecht zu werden, haben Schulleiter und institutionelle Einkäufer jetzt über einen einzigen Ansprechpartner Zugang zu allen XP-PEN Produkten. Diese reichen von eigenständigen Tools für Lehrer und Schüler bis hin zu integrierten Lösungen für Schulen und Institutionen.
So können Lehrer und Schüler einfach miteinander in Verbindung treten, interagieren und in Echtzeit von verschiedenen Standorten aus mit verschiedenen Geräten zusammenarbeiten.
Der XP-PEN und das Chromebook bieten auch eine großartige Basis, um die digitale Kreativität mit einer wachsenden Anzahl von Zeichen-, Mal- und Fotobearbeitungs-Apps, die speziell für Chrome OS entwickelt wurden, zu erkunden.
Die Kombination eines XP-PEN Stift-tablett mit den Vorteilen eines Chromebooks gibt Schülern und Lehrern ein wertvolles Upgrade für ihre aktuellen Arbeitsplätze und bietet Schulen eine Komplettlösung, sowohl für Präsenzunterricht als auch in hybriden Szenarien, in denen von zu Hause aus unterrichtet und gelernt wird. Gemeinsam arbeiten sie mit einer Vielzahl von Instruktionswerkzeugen.
XP-PEN Grafiktablett bieten Schülern, Lehrern und Administratoren eine einfache, aber leistungsstarke Lösung für schnelles, intuitives und natürliches Computing zu einem günstigen Preis.

Was sind die Vor- und Nachteile des Grafiktablett?

Mit Grafiktablett können Sie so zeichnen, als würden Sie einen echten Bleistift verwenden, was Ihnen eine Reihe wichtiger Vorteile bietet. Für den Anfang können Sie Striche mit viel größerer Präzision machen, und das Tablett ist auch empfindlich für den Stiftdruck, so dass Sie dunklere, dickere Linien zeichnen oder einfach den Bildschirm mit Schattierungen besprühen können.
Bevor Sie den Kauf eines digitalen Tablets in Betracht ziehen, sollten Sie jedoch wissen, dass die besten Modelle recht teuer sein können. Außerdem kann es vorkommen, dass Sie anfangs Schwierigkeiten haben, sich an das neue Gerät zu gewöhnen, im Gegenteil, wenn Sie lernen, es kontinuierlich zu benutzen, werden Sie nicht mehr ohne es arbeiten wollen.

Vor- und Nachteile eines Zeichentablett

Die Vorteile sind:

– Arbeiten wie mit Stift und Papier.
– Shortcuts und Hotkeys erstellen, die das arbeiten vereinfachen und effektiver gestalten.
– Viel präzisere Anschläge als bei Computermäusen.
– Genaue Deckkraft und dicke von Linien durch empfindliche Druckstufen.
– Schneller Online-Austausch.
– Einfaches Weiterverarbeiten von Dateien durch Software.

Die Nachteile sind:

– Kann anfangs etwas gewöhnungsbedürftig sein.
– Braucht zusätzlichen Platz auf dem Schreibtisch.
– Manche (Teile von) Programme(n) lassen sich leichter mit Maus bedienen.

Lassen Sie uns zum Schluss noch über die Preise sprechen:

Die Kosten für ein digitales Zeichentablett können je nach Größe und Qualität des Stifts sowie dem Vorhandensein oder Fehlen von Kabeln und einem Touchscreen variieren. Im Durchschnitt liegen die Preise für die Standardmodelle zwischen 60 und 200 Euro. Die höherwertigen Geräte können dagegen über 1500 Euro kosten.

Welches Grafiktablett Sie kaufen sollten:

Bestes günstiges Grafiktablett (max. 100 Euro)
Bestes Grafik-Tablet der Mittelklasse (100-350 Euro)
Bestes High-End-Grafiktablett (über 350 Euro)
Das Produkt von XP-PEN ist sowohl zum grafischen Zeichnen als auch zum Schreiben von Notizen auf PDFs oder PPTs bestens geeignet. Speziell für alle Online-Kurse für Lehrer und Schüler.
Empfohlen für alle Liebhaber des digitalen Zeichnens.

Quelle: